La experiencia de la pantalla grande llega de manera gratuita a teatros, centros culturales, cineclubes y el Zócalo capitalino con Cinema Ciudad de México, Festival Latinoamericano de Cine

• Del 1 al 13 de octubre proyectan 63 películas en competencia, con la finalidad de que un gran número de habitantes y visitantes tenga acceso al séptimo arte.

• Organizado por el Gobierno de la Ciudad de México, a través de Grandes Festivales Comunitarios y de la Secretaría de Cultura local, Cinema Ciudad de México proyecta en más de 80 espacios de las 16 alcaldías algunas de las más importantes producciones cinematográficas de 10 países: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Uruguay, El Salvador, Ecuador, Cuba, Costa Rica y México.
  • A lo largo de 13 días la capital del país se convertirá en una gran sala de cine que exhibirá una cartelera gratuita con 21 largometrajes y 42 cortometrajes distribuidos en las categorías de documental y ficción, se premiará al mejor largometraje y cortometraje, además de un galardón otorgado por la red de cineclubes de la Ciudad de México y otro más del público.

  • Las sedes principales donde se proyectarán las películas en competencia son Teatro del Pueblo, Casa de la Primera Imprenta de América, Sala Carlos Monsiváis (Centro Cultural Universitario), el Cineclub del Templo Mayor y Casa del Cine.

  • Algunas cintas documentales en contienda son Ayotzinapa, el paso de la tortuga (México), de Enrique García Meza; Chão (Brasil), de Camila Freitas; Lemebel (Chile), de Joanna Reposi Garibaldi; A medio camino (Ecuador), de Nantu Mantilla; Saakhelu Kiwe Kame (Colombia), de Esteban Mateo Leguizamón Russi, y Vivir allí no es el infierno (Chile), de Javiera Véliz Fajardo.

  • En cuanto a cintas de ficción para concurso, se proyectarán El despertar de las hormigas (Costa Rica), de Antonella Sudasassi Furnis; El ombligo de Guie’dani (México), de Xavi Sala; Sangre blanca (Argentina), de Bárbara Sarasola-Day; 12 de noviembre (Uruguay), de Fiona Pittaluga; El pez si no abre la boca muere (Argentina), de Agnese Boaretto; El secadero (Cuba), de José Luis Aparicio Ferrera, y más.

  • Otras de las sedes programadas para el festival son Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, la Red de Fábricas de Artes y Oficios (Faros), Cineclubes Comunitarios de las 16 alcaldías y Cineteca Nacional.

  • Inauguraron el 1 de octubre en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, con una reinterpretación de El automóvil gris, de Enrique Rosas, una de las primeras películas mexicanas (1919) y la más popular del cine mudo en nuestro país, cumple cien años de su estreno. Con la dirección de Claudio Valdés Kuri, inspirada en la tradición benshi japonés, el montaje se realizó con actores en escena y un acompañamiento al piano.

  • En colaboración con Ambulante y DocsMX, y a 80 años del exilio español en México, en el recinto de Donceles se proyectará el sábado 12 de octubre a las 19:00 horas el documental El silencio de otros. La producción de Pedro Almodóvar, dirigida por Almudena Carracedo y Robert Bahar, retrata la lucha de las víctimas y supervivientes de la dictadura franquista.

  • Cinema Ciudad de México rindió homenaje en el Zócalo capitalino, el viernes 4 y sábado 5 de octubre, a las películas mexicanas El rey del barrio (70 años), de Gilberto Martínez Solares; Rojo amanecer (30 años), de Jorge Fons; La ley de Herodes (20 años), del director Luis Estrada; Sexo, pudor y lágrimas (20 años), de Antonio Serrano Argüelles, así como Y tu mamá también (18 años), de Alfonso Cuarón, en el marco de sus aniversarios.

  • La Cineteca Nacional alberga el Encuentro Nacional de Cineclubistas, el cual convocará a apasionados del cine para compartir en mesas de debate algunas de sus experiencias.

  • La Cineteca Nacional ofrecerá el sábado 12 de octubre, a las 19:00 horas, tres homenajes: el primero dedicado a los 60 años de la Revolución Cubana, presentado por Alquimia Peña, gestora cultural y directora de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano (FNCL) de Cuba; el segundo a cineclubistas mexicanos de los años 60 y 70, y el tercero a Zafra, considerada la última distribuidora fílmica independiente.

  • La Cineteca Nacional, la Escuela Superior de Cine (ESCINE) y Cine Tonalá ofrecerán del 9 al 13 de octubre un encuentro académico que incluirá talleres, charlas, conferencias y funciones especiales con la presencia de los directores argentinos Mariano Llinás, Agustina Llambi-Campbell y Laura Citarella, además del brasileño Marcelo Gomes.

  • El festival promoverá tecnologías sustentables con Ecocinema, red internacional en América Latina de cines móviles que funcionan con energía solar. A través de esta innovación, los días 4, 5, 6, 12 y 13 de octubre habrá funciones de Cinema en Milpa Alta (San Antonio Tecómitl), Cuajimalpa y Xochimilco (Santa Cruz Xochitepec, Barrio de San Cristóbal y San Francisco Tlanepantla).

  • La primera edición de Cinema Ciudad de México. Festival Latinoamericano de Cine concluirá el domingo 13 de octubre, a las 18:00 horas, en el Teatro del Pueblo. Se realizará la entrega de los premios al mejor largometraje y cortometraje en las categorías de documental y ficción, además de los reconocimientos de la red de cineclubes de la ciudad y del público.

  La selección en competencia estuvo a cargo de dos consejos curatoriales: el de ficción, conformado por Andrea Pérez Su, Michel Lipkes y Jorge Ayala Blanco, y el de documental, por Lucía Gajá, María Fernanda Suárez, Kenya Márquez y Abel Muñoz.

Por Bernardo León

Sabemos que el mundo del cine y las series vive un nuevo boom en México, cientos o miles de jóvenes quieren dedicarse a la industria audiovisual, están muy motivados.

• En este contexto, Luz María Cardenal y Shandor Barcs se animaron a abrir una nueva escuela de cine: IMA Cuerna, en la ciudad de Cuernavaca, a menos de una hora de la capital del país.

• Se trata de una licenciatura, 8 semestres en los que utilizarán un método que cualquier alumno valora: están siempre atentos para estimular y dar mayor capacitación a los alumnos en esas áreas en las que tengan mayor interés. Todos salen como cineastas, el punto fino del método es apoyar la tendencia de especialidad de cada uno.

Por Bernarda Bermeo

Carlos Cortés cuenta en el Tren de Entrevistas que se transmite por Revista Pantalla vía FB y YouTube, que la banda sonora de la película Sound of Metal, por la que recibió el Oscar, fue realizada en su mayoría en el estudio de grabación Splendor Omnia, y también en Astro Estudio.

• Splendor Omnia es un estudio de grabación, diseñado por Carlos Reygadas, que se encuentra en Tepoztlán, un pueblo con magia que se encuentra muy cerca de la Ciudad de México, a unos 45 minutos.

• Carlos Cortés explica que Splendor Omnia permite que los artistas del sonido trabajen de forma intensiva con el director, sin distracciones.

Por Bernarda bermeo

Jaime Baksht ganó el Oscar al Mejor Sonido por la película Sound of Metal, junto con sus compañeros Carlos Cortés, Michelle Couttulenc y Nicolás Beker.

• En entrevista, Jaime Baksht revela que la banda sonora fue realizada con un catálogo propio de 800 capas de audio.

• La exigencia de Sound of metal emocionalmente fue mayor, en tanto trata de un músico que pierde el oído.

Por Bernarda Bermeo

Michelle Couttolenc explica en el Tren de Entrevistas que se transmite por Revista Pantalla vía FB y YouTube, que para trabajar la banda sonora de la película Sound of Metal que incluye más de 800 capas, es indispensable el orden absoluto.

• El sonido de Sound of Metal es en realidad un protagonista mayor de la película, es el que hace vivir al espectador con mayor potencia esa sensación de no poder escuchar.

Por José Antonio Fernández

La audiencia de tele abierta en México y el mundo se mantuvo arriba en 2021, seguirá arriba en 2022, el impulso continuará hasta 2024.

• Hace sentido pensar así al escuchar los pronósticos sobre el control de la pandemia.

• Bill Gates, personaje que alertó con mucho tiempo de anticipación lo que está sucediendo hoy (aclaró que nunca dio fechas de inicio, solo hizo suposiciones), ha mantenido su comunicación sobre el tema lanzando una suerte de mensajes proféticos sobre la pandemia del Covid.
  • Observa Gates que los contagios caen más rápido de lo que él consideró en un principio, aún así, su pronóstico es que en los países desarrollados los viajes de negocios se normalizarán en el primer semestre de 2022.

• Es prácticamente un hecho que las altas audiencias en tele abierta seguirán a lo largo del 2022, es un pronóstico que deben escuchar de forma especial los siguientes personajes y sus equipos de trabajo:
  • Marcas

  • Mercadólogos

  • Publicistas

  • Inversionistas

  • Emilio Azcárraga Jean (Televisa)

  • Benjamín Salinas (TV Azteca)

  • Rafael Rodríguez (TV Azteca)

  • Olegario Vázquez Aldir (Imagen Televisión)

  • Alejandro García Gamboa (SIPSE)

  • Familia Madero (Grupo Pacífico)

  • Francisco González (Multimedios Televisión-Canal 6)

  • Guillermo Franco (Multimedios-Canal 6)

  • Angel González (AlbaVisión)

  • Todas las televisoras públicas de México (Canal 22, 11, SPR 14, Mexiquense, Zacatecas...)

  • También la familia Vargas (MVS)

  • Alejandro Vázquez Vela (MVS)

Por Lucía Suárez

Ha sido difícil que los directores de programación de televisoras y OTTs den respuesta a lo que hoy quiere la audiencia, que vive un encierro o semiencierro insólito desde marzo de 2020 en sus propias casas.

• Algunos jefes de televisoras y OTTs decidieron no hacer cambios en sus barras o menús de programación, otros consideraron que debían de alguna forma incluir contenidos con la temática de la pandemia. En todos los casos, lo que sí sucedió fue que el público devoró contenidos a mucha mayor velocidad.

• Ante la gran comilona de contenidos, lo que se necesita es producir más, muchos más, más y más.

• Hay que satisfacer el hambre voraz por entretenerse que tienen miles de millones de personas en todo el planeta.

• Nunca antes el mundo del cine, las series, los deportes, las noticias y el entretenimiento por televisión y vía internet, había necesitado de tanta producción de forma tan urgente.

Hoy es tiempo de producir contenido audiovisual, producir, producir, producir... más, más, más y muchos más, aunque sea difícil hacerlo. Es difícil producir.

Por Bernarda Bermeo

Benjamín Méndez, Director de la agencia de relaciones públicas Más Contacto, lanza una alerta en el Tren de Entrevistas que se transmite por Revista Pantalla vía FB y YouTube: los vacíos de la información generan miedo personal y también en la sociedad.

• Para hablar sobre el tema, pone como ejemplo la vacunación en México, desde que inició la población tiene otra actitud ante la pandemia en tanto comprende que la campaña de vacunación va avanzando, lo que tendría como resultado bajar contagios y por lo tanto fallecimientos.

• Explica que en la publicidad el anunciante paga su contenido, tiene control sobre su contenido porque la marca o la persona hace su propio mensaje y lo coloca en un medio.

• En cambio, en relaciones públicas se van creando mensajes que buscan interesar a la audiencia. Utilizan la técnica de los mensajes clave, es elegir esos mensajes foco para que la audiencia, la gente, comprenda.

• Un ejemplo de manejo de relaciones públicas o de comunicación social es el método de AMLO con Las Mañaneras, que es altamente efectivo desde que era Jefe de Gobierno en la Ciudad de México.

• Como la técnica de las relaciones públicas se basa en enviar mensajes clave que despierten interés para que sean replicados por los medios, hay que buscar encontrar que esos mensajes sean fuertes, importantes.

Por Bernarda Bermeo

Fer Civeira canta La chica de ojos verdes en el Tren de Entrevistas que se transmite por Revista Pantalla vía FB y YouTube, también su tema clásico El diablo que reflejo.

• Fer Civeira es productor musical, músico y cantautor.

• Decide lanzarse como cantante, trae un arsenal de canciones para estrenar.

• La chica de ojos verdes fue inspirada por una anécdota que le ocurrió en el bar Karisma en Polanco, en la Ciudad de México, es un lugar que frecuenta todas las semanas.

Por Lucía Suárez

El negocio global de las OTTs tiene un nuevo miembro, une fuerzas WarnerMedia con Discovery, ya juntos podrán facturar unos 52 mil millones de dólares en 2023.

• Claro está que Netflix enseñó un camino que es fabuloso, WarnerMedia y Discovery tienen los fondos para entrar de lleno al mundo del streaming con todo su poder.

• La sociedad quedará así: WarnerMedia de AT&T con el 71 por ciento y Discovery con el 29 por ciento. Tod@s felices. Estaban obligados a entrar al Mundo MultiPlataforma, deben seguir produciendo para los canales de tele de paga y ahora también pensando en su nueva OTT, más las redes sociales y lo que se invente en los próximos años.

AT&T es dueña de WarnerMedia, incluye CNN, HBO, Cartoon Network, TBS, TNT y los estudio Warner Bros.

La fusión incluye canales como Food Network, Animal Planet y EuroSport.

Por José Antonio Fernández

En 2021 tres actores brillan en pantalla, los tres fueron reconocidos por el Festival Pantalla de Cristal con el premio al Mejor Actor:

• Arturo Adriano, por el mediometraje Un narciso observándose en el espejo de un baño público.

• Fabián Corres por su personaje en la película Navegante, encontrando el fin del mundo.

• Darío Yazbek, por su interpretación del personaje central en la serie Historia de un Crimen, La Búsqueda.

Arriesgaron todo, consiguen dar realidad a historias para presentarlas al espectador como lo que son: grandes tragedias sin titubeos.

Conforme avanzan los minutos, el espectador se aferra a la butaca, a su sillón favorito, se sumerge en historias del más alto dramatismo de la mano de los personajes protagonistas. Actores que consiguen transformarse en pantalla en sus personajes, reto máximo de la actuación.