La Oficina de Visitantes y Convenciones de Guadalajara lamenta el sensible fallecimiento a los 77 años, del Maestro Jaime Humberto Hermosillo, quien fue uno de los más destacados cineastas mexicanos que impulsaron el cine y la cultura en la ciudad de Guadalajara.

• Radicaba en la ciudad tapatía e impartía clases en la Escuela de Artes Audiovisuales de la Universidad de Guadalajara

• Formador de incontables cineastas contemporáneos e impulsor de las artes cinematográficas, realizó siempre un cine polémico y analítico

• El Maestro Hermosillo fue, es y será siempre un referente de la industria fílmica mexicana.

• Su trabajo y trayectoria lo colocan como uno de los imprescindibles para los estudiantes de cine mexicano, sus filmes destacan por su calidad y talento.

Fundador del Festival de Cine en Guadalajara, FICG

En la década de los 80´s, Jaime Humberto Hermosillo comenzó a radicar en Guadalajara y a refugiarse en el cine independiente ante la crisis fílmica de la época.

• Durante esos años, abrió las puertas de su casa para invitar a diversos talentos y consolidados de la escena fílmica nacional, con el objetivo de crear ciclos de películas principalmente extranjeras y debatir sobre ellas, entre este círculo de amigos se encontraba un joven inquieto que amaba el cine, Guillermo del Toro.

• Fue hasta 1986 cuando Jaime Humberto les propone a estos amigos fundar la Muestra de Cine Mexicano en Guadalajara, y así se mantuvo hasta 2001, cuando tomó el carácter de Festival de Cine, para internacionalizarse en 2002 y consolidarse como el Festival Internacional de Cine de Guadalajara. Actualmente es uno de los eventos cinematográficos más importantes de Iberoamérica.

La pasión según Berenice

Estrenada en 1976, La pasión según Berenice dirigida por Hermosillo, obtuvo el Premio Ariel en tres diversas categorías; Mejor Película, Mejor Actriz y Mejor Director

• Contó con las actuaciones de Pedro Armendáriz Jr., Martha Navarro, Emma Roldán y Manuel Ojeda.

• El éxito cinematográfico y el reconocimiento de la industria para esta película fue clave para muchos cineastas en Guadalajara, entre los que se encuentra Guillermo del Toro.

• La cinta aborda la vida de Berenice, regresa a su casa a cuidar a su anciana madre Josefina, luego de que su marido ha muerto. Hay sospechas de que fue ella la que provocó el incendio pero nadie puede probarlo. Días más tarde, Rodrigo se muda al pueblo e inmediatamente nace una atracción entre él y Berenice, misma que los llevará a enfrentar las críticas y un destino cruel en torno a su relación.

Doña Herlinda y su hijo

Basada en un cuento del novelista Jorge López Páez, el filme Doña Herlinda y su hijo fue sin duda una de las películas que consolidaron a Jaime Humberto en la historia del cine mexicano.

• Rodada en 1985 en Guadalajara y Chapala, el filme cuenta con las actuaciones de Lucha Villa, Arturo Meza, Marco Antonio Treviño y Guadalupe del Toro (madre de Guillermo del Toro).
  • El filme retrata la vida de una mamá controladora que sabe el secreto de su hijo Rodolfo, ser homosexual.

  • Ante esta situación decide presentarle un sinfín de mujeres, sin embargo el hijo y su pareja, Ramón, continúan viéndose a escondidas.

  • Sin duda uno de sus trabajos más polémicos y reveladores de la época.

Guillermo del Toro
Sin lugar a dudas uno de los formadores de la carrera del prolífico cineasta tapatío Guillermo del Toro, fue Jaime Humberto Hermosillo.
• En la década de los 80´s, Guillermo asistía a diversos ciclos de cine organizados por Jaime Humberto en su casa, y con el paso del tiempo se fue involucrando en los sets de grabación del Maestro Hermosillo y así aprender los principios del lenguaje cinematográfico.

• Jaime Humberto Hermosillo fue un impulsor de la creatividad de Guillermo del Toro y a pesar de que cada quién tomó rumbos distintos dentro de la industria cinematográfica, Del Toro siempre reconoció que Hermosillo fue un transformador de la cultura fílmica en Guadalajara.

• El largometraje La pasión según Berenice, impactó en demasía a Del Toro, sobre todo en cuanto a posibilidad de ser cineasta en provincia.

• El profesor de la Escuela de Artes Audiovisuales de la Universidad de Guadalajara y fundador de la Muestra de Cine Mexicano en Guadalajara, no sólo dejó un legado a la industria fílmica en Guadalajara, sino en la cinematografía nacional.

Jaime Humberto Hermosillo desmitificó las realidades sociales y culturales del país.

Por Juan Ibargüengoitia

Lo hemos apuntado en la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com en muchas ocasiones: las alfombras rojas no sirven de nada para promocionar el Nuevo Cine Mexicano.

• La bajísima taquilla lo comprueba. El público ni siquiera se entera de esas alfombras rojas.

• De hecho el periodismo de espectáculos va a esas alfombras rojas a pescar notas morbosas, muchas veces en sus programas ni siquiera mencionan que esas notas las encontrar en la alfombra roja de tal o cual película.

• Además, esas alfombras rojas pueden ir incluso en contra del espíritu de la película que se presenta porque los artistas llegan como a una fiesta, cuando quizá van a presentar un drama o un melodrama. Se envía de inmediato un mensaje confuso al público.

• Hay que agregar un punto clave: en los programas de espectáculo (que son a los que les dan más importancia esas alfombras rojas), lo normal es que ni siquiera se tomen la molestia de hablar de la película. Es un sin sentido.

¿Qué hacer?, es la pregunta. Nuestra sugerencia es que el Nuevo Cine Mexicano presente sus alfombras rojas en cines de colonias populares, en esos barrios en donde sí se ven. Por supuesto que es un error organizar alfombras rojas en el centro comercial Antara de Polanco.

Por Lucía Suárez

Grupo Televisa entró en un cambio muy complejo que desarmó al corporativo, hoy Grupo Televisa México concentra lo que es Izzi y Sky, sistemas de tele de paga que juntos lograron vender poco más de 15,000 millones de pesos, unos 820 millones de dólares en el primer trimestre de 2024.

• Si multiplicamos por 4, la expectativa es que lleguen a los 60,000 millones de pesos en el año, poco más de tres mil millones de dólares.

• Su principal reto hoy es combatir la desconexión, necesitan mantener una buena razón o buenas razones para que los usuarios sigan pagando su renta mensual. La competencia de las redes sociales, en especial de YouTube, se ha acrecentado.

• Los paquetes son los que necesitan estar en la oferta de Sky e Izzi, que deben incluir las plataformas Netflix, Disney, Prime, ViX y Claro Video, más internet de alta velocidad. Sus competidores Totalplay y Megacable están a la vanguardia y cuidan que la velocidad de carga y descarga sea muy alta.

• Son tiempos muy complejos para Sky e Izzi, y más lo serán si Telmex finalmente obtiene su permiso para vender triple play: telefonía fija, internet y tele de paga. Slim ya lo ha dicho en varias ocasiones: le interesa porque conquistarían de forma muy rápida unos 5 millones de clientes casi de inmediato.

El gobierno de AMLO de forma directa (vía la empress Altán Redes y la CFE) se está encargando de que prácticamente el cien por ciento de la población en su territorio tenga la posibilidad de conectarse a internet. Es decir: se trata de que todas los poblados del país, chicos y grandes, reciban señal de internet. Este Plan Internet par Todos de AMLO, claramente no ha afectado de ninguna manera a las empreas de las telecom en México, ni a las móviles ni a las vía cable.

Por Bernarda Bermeo

El Nuevo Cine Mexicano necesita revolucionar su pensamientos, es necesario que participen guionistas, directores, productores, cinefotógrafos, actrices, actores y todos los que participan con una nueva mentalidad: buscar al público.

• Los espectadores que buscan todos, están en las salas de cine, las plataformas, la tele abierta, la de paga, en redes sociales y hasta en DVDs.

• Ese gran público ya está ahí, el juego es que la audiencia decida ver el Nuevo Cine Mexicano.

• Hay que encontrar la forma de llamar la atención del público y que vea los contenidos, es el paso número uno.

• Lo que hoy sucede es que el público no quiere ver las películas del Nuevo Cine Mexicano en salas, no llega el promedio de ingresos de taquilla anual ni al 5 por ciento en los años recientes.

Importante considerar algunas buenas noticias para el Nuevo Cine Mexicano, solo así es posible hacer bien el análisis:

• Las series mexicanas en Netflix y Prime Video sí son vistas por el público.

• Los contenidos hechos en México son líderes en rating en la tele abierta desde hace 70 años y no pierden punch. Las telenovelas y los deportes llegan a sumar audiencias de muchos millones.

• Los canales que más se ven en tele de paga son los mexicanos.

• Los contenidos de las televisoras en redes sociales también suman gran cantidad de audiencia, siempre están en los primeros lugares.

Aquí podemos observar el costo promedio por película en 2023 en México:

• El 18 por ciento de las películas se hicieron con una inversión menor a un millón de pesos.

• El 23 por ciento del total de películas producidas en 2023, las hicieron cada una con una inversión de entre un millón y cinco millones de pesos (entre 60 mil y 300 mil dólares).

• El 15 por ciento del total de películas producidas invirtió cada una 15 millones de pesos en su producción.

• El 21 por ciento, entre 10 y 25 millones de pesos.

• El 16 por ciento del total de películas las produjeron, cada una, con una inversión de entre 25 y 50 millones de pesos.

• Un 7 por ciento de las películas producidas en México, se hicieron una con una inversión mayor a cincuenta millones de pesos por cinta (más de 3 millones de dólares).

Por Álvaro Cueva

Están pasando cosas verdaderamente importantes con la producción de series y telenovelas en este país.

• ¡Qué desgracia que no hablemos de esto!

• ¡Qué triste que no sintamos el más mínimo orgullo!

• ¡Qué patético que sólo seamos buenos para hacerle el caldo gordo a los contenidos de otras partes del mundo, comenzando por los materiales que nos llegan de otros rincones de Iberoamérica!

• ¿Qué es eso que está pasando? Todo. Hay un cambio en las narrativas. Hay una revolución en la parte cinematográfica.

Nosotros, a diferencia de lo que ocurre en otros países, estamos usando las series para algo más que hacer negocios, para algo más que divertirnos. Aquí hay auténticos ejercicios de creación y, lo más relevante de todo, de denuncia.

• Sí, tenemos los lugares comunes que se nos exigen en los mercados internacionales como la violencia de género, las desapariciones, el narco y todo eso que hace sentir bien a las audiencias de las grandes potencias.

• Pero ahora tenemos algo más: la explicación de lo que somos, de dónde venimos, hacia dónde vamos.

• Yo no creo que sea casualidad que en una misma temporada aparezcan tres títulos tan prodigiosos como “Tengo que morir todas las noches”, “Sierra Madre” y “¿Quién lo mató?”

Por José Antonio Fernández

En el Festival de Cine en Guadalajara, la productora Mónica Velasco contó de forma resumida los obstáculos que tuvieron que librar y las decisiones que tomaron para realizar la película El silencio de mis manos, del director Manuel Acuña.

• El primer recurso lo recibieron de Proyecta, inició como corto documental. Contarían la historia siguiendo a 10 personas en México y Estados Unidos.

• En Plataforma Docs ganaron el premio para presentarse (pitch) en DocsMX, en donde se llevaron el premio para presentarse (pitch) en Tribeca, Estados Unidos.

• Después crearon la empresa Contratiempo Cine. Pasaron 7 años. Fueron a ChileDocs, nadie les decía tienes aquí el dinero para producir.

• Tribeca les dio un primer premio en efectivo. Ajustaron la historia por presupuesto, en vez de dar seguimiento a diez personas decidieron seguir a dos.

• Hasta ahí nunca lograron sumar más de un millón de pesos. El equipo de grabación (crew) fue de seis personas.

• El documental está grabado en lengua de señas mexicanas. El editor se debió capacitar con una intérprete, que no cobró.

• 7 años de material grabado. Hicieron unos 300 cortes finales. Aplicaron a CFilma / Procine para la post y distribución, recibieron 900,000 pesos. Aplicaron a todos los fondos posibles pero no consiguieron más.

• También puso dinero el equipo de producción.

Pitchar es muy bueno y es común que el premio en un pitching (en una presentación) sea el ir a otro pitching en otro lugar del país o del mundo.

Muy importante: para Mónica Velasco, la audiencia no tiene por qué modificar lo que se quiere contar, solo hay que buscar maneras de cómo contar ajustándose a los recursos que se consigan: "Hay quien pide 17 elefantes para una escena y en realidad se puede resolver con un perro".

El reto del documental El silencio de mis manos era narrar la experiencia sensorial del silencio.

No consideraron un plan para la taquilla (fechas de estreno, selección de salas por región, plan de publicidad desde el inicio...).

La historia de Mónica Velasco retrata todas las vicisitudes que se tienen que vivir para lograr la producción de un documental.

Por José Antonio Fernández

María Novaro encontró la forma de que Imcine se fortaleciera como institución en el sexenio de AMLO, que fue por momentos muy turbulento para la comunidad cinematográfica cuando desaparecieron los fideicomisos Fidecine y Foprocine.

• Entonces María Novaro respondió a la incertidumbre organizando (junto con su equipo de trabajo) decenas de reuniones con una gran cantidad de gente del cine para conocer sentimientos, propuestas, críticas y preocupaciones.

• Después Novaro dio a conocer la nueva fórmula: la continuación de Eficine tal cual y la creación de Focine para sustituir Fidecine y Foprocine.

La producción de películas se mantuvo muy alta en el sexenio de AMLO, siguen en su Boom-Boom. El reporte indica que en 2023 se realizaron 236 largometrajes.

Por José Antonio Fernández

Ausencio Cruz es comediante, participó de forma protagónica en la creación del programa La Caravana, producción de los años ochenta de Imevisión en la que cobró fama e hizo calle la frase "Lástima, Margarito". Retrata a un personaje del pueblo que participa una y otra vez en concursos conducidos por el también comediante Víctor Trujillo. Siempre perdía Margarito, sin importar que en realidad en innumerables ocasiones debió haber ganado, de ahí la frase "Lástima, Margarito".

• José Antonio Fernández: ¿Y entonces qué habría que hacer con la comedia hoy en México, cómo darle nuevos ánimos?
  • Ausencio Cruz: Hay que ser hombre de tu tiempo, hay que estar en el aquí y el ahora.

    Te puedo decir en lo que yo estoy en este momento, quiero hacer comedia con buen humor. Pienso que hoy es momento de hacer un humor social. Estoy creando un personaje que es educando a un macho, le acompaña un joven que le explica la vida. El descubrir forma parte del humor.

    Mi búsqueda es poner en escena una combinación de comedia con buen humor y humor social, en nuestro día a día.

    Es importante no aleccionar, hay que retratar y cada quien toma lo que considera. La clave me la dio nuestro escritor Jorge Ibarguengoitia, decía: yo no escribir humor, solo describo las cosas como son.

    La comedia malhumorada es como la mala alimentación. Si te alimentas mal, con comida y bebida mala, pues entonces eso tiene sus resultados. En la comedia sucede lo mismo, una comedia malhumorada se alimenta de cuestiones malhumoradas y les provoca estar de mal humor a los espectadores.

    Te puedo decir que veo que en los años recientes se ha producido una comedia política mal humorada, con muchos insultos, del lado que quieras. Gritar como neurótico todo el tiempo no es comedia.

Más de 650 largometraJes documentales mexicanos se han producido en México de 2013 a 2023.

Importante hacer notar que en el sexenio de AMLO creció el ritmo de producción de forma notable, de los más de 660 en total, fueron realizados más de 400. Y falta sumar 2024.

• 2013 30 documentales

• 2014 45 documentales

• 2015 50 documentales

• 2016 66 documentales

• 2017 66 documentales

• 2018 79 documentales

• 2019 73 documentales

• 2020 58 documentales

• 2021 97 documentales

• 2022 108 documentales

• 2023 87 documentales

Por Bernarda Bermeo

Salvador Quiroz afirma en video/entrevista: Playa del Carmen debe ser el Centro de Producción Fílmica del Caribe Mexicano. Lo tiene todo

• Salvador Quiroz explica la importancia que tiene hoy la existencia de la Ley de Filmaciones que fue ya aprobada en Quintana Roo, fue uno de sus principales impulsores.

• Ahora ya con la Ley, su propuesta es darle un impulso a Playa del Carmen por todos los atributos con los que cuenta.

• Considera que Playa del Carmen debe llevarse el título del Caribe Mexicano, porque es el mejor no solo de la Riviera Maya.