Por José Antonio Fernández

El Festival de Cine en Guadalajara, que dirige Estrella Araiza, se engalanó con la presencia del multipremiado cinefotógrafo Vittorio Storaro, quien impartió una Clase Magistral en el Centro Cultural de la UdeG.

Storaro, ganador de tres premios Oscar a la Mejor Cinefotografía por Apocalypse Now (1979), Reds (1981) y El último emperador (1987), inspiró a la comunidad cinematográfica que se dio cita en la sala.

Escucharlo fue un acontecimiento extraordinario, por su sensibilidad como artista y ser humano, por su generosidad al compartir sus experiencias, conocimientos y sabiduría, y también por permitirnos conocer con profundidad su manera de ver la vida y el arte de la pantalla en lo particular.

Conceptos Storaro
• El cinefotógrafo no es un fotógrafo, es un cinefotógrafo, que es muy distinto.

• El cinefotógrafo escribe historias en movimiento con las imágenes.

• El cinefotógrafo debe enfocar en la historia, en esa idea en pantalla que tiene el poder.

• El cinefotógrafo pertenece a una orquesta, no es un ser solitario.

• El cinefotógrafo debe comprender muy bien, a fondo, esa historia que se va a contar. También debe comprender lo que quiere el director, es su colaborador para contar esa historia.

• Les aconsejo a los cinefotógrafos: di que no cuando veas que esa historia no la debes hacer, en verdad debes decir un NO.

• Los nombres que más mencionó en su Clase Magistral: Caravaggio, Bertolucci, Warren Beatty, Coppola y Carlos Saura. También hizo mención de Alfonso Arau.

• Ha publicado 4 libros sobre cinefotografía, a su actividad como cinefotógrafo le llama Escribir la cinefotografía.

• Afirma Storaro:
  • Cuanto más entiendas la historia, más significado le darás a esa historia con tu cinefotografía.

  • Las nuevas tecnologías me gustan, no hay que tenerles miedo porque las historias están en la mente.

  • Soy un hombre afortunado, he tenido mucha suerte. La suerte cuenta (también) mucho en la vida.

  • Mi padre era proyeccionista, él me impulsó a que yo me convirtiera en cinefotógrafo.

  • La cinefotografía interactúa todo el tiempo con oscuridad, penumbra y luz. De eso se trata el arte de la cinefotografía.

  • Dentro de una iglesia, al ver cómo entraban los rayos de luz, fue cuando entendí el poder de la luz.

  • Los cinefotógrafos y la gente de cine no somos deidades, somos gente de carne y hueso.

  • El cine no es lo real.

  • La luz puede ser real o artificial.

  • El cinefotógrafo debe decidir siempre en comunicación con el director, es quien tiene toda la historia, toda, en su mente.

  • Con Carlos Saura, yo me encargo de la luz y Saura de la cámara.

  • Todos los géneros se pueden combinar en una misma historia.

  • No puedes crecer solo, creces con los demás.

• Sobre los colores, Storaro tiene su propia explicación. Dice que los colores en el cine cuentan el dramatismo del momento de la historia.
  • Rojo y naranja son la niñez.

  • Amarillo es adolescencia, sexualidad.

  • Verde es la edad universitaria.

  • El nivel máximo de concentración es el índigo, la edad madura, combina razonamiento y pasión.

  • El último color de la vida del ser humano es el violeta, más espiritual y menos físico.

Vittorio Storaro es cinefotógrafo, filósofo y poeta de la luz. Expresa su pasión, su esencia en cada concepto, en cada palabra.

¡Gracias, Maestro Storaro!

El hallazgo en julio de 1994 de la tumba de la Reina Roja en el Templo XIII de la ciudad maya de Palenque, Chiapas, es recreado y narrado en el documental La Tumba de la Reina Roja de Palenque. Reporta el INAH.

• La producción reúne testimonios de los especialistas del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), instancia de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, que participaron en la excavación, quienes brindan una mirada detallada a uno de los descubrimientos más importantes de la arqueología mexicana.

• A través de entrevistas con testigos y conocedores involucrados en el hallazgo, el filme reconstruye el proceso de excavación, la restauración de los objetos encontrados y los estudios científicos que han permitido conocer más sobre dicha enigmática figura de la nobleza maya.

• Realizaron el documental en 2024. Comenta el el director Rafael Morales Orozco: “logramos un acercamiento a la grandeza de la selva, a los caminos que conectan los espacios sagrados y a la espiritualidad del entorno".

• Destaca lo que considera una narrativa visualmente impactante, con fotografías históricas de reconocidos maestros como Michel Zabé y Javier Hinojosa, además de escenas que transportan al espectador al interior de la cámara en la que reposó la Reina Roja durante siglos.

• El documental reúne valiosos testimonios de trabajadores y especialistas del INAH, así como de otros personajes clave en el hallazgo de la tumba en 1994, como los custodios Moisés Pérez Vázquez, Arturo Hernández Hurtado y Floricel Silvan de la Cruz. Las voces ofrecen una perspectiva única sobre las emociones, los retos y la relevancia del descubrimiento arqueológico.

• La Tumba de la Reina Roja de Palenque brinda una oportunidad extraordinaria para conocer más sobre el fascinante hallazgo y su impacto en el estudio de la civilización maya.

• Gracias a los esfuerzos de conservación y análisis arqueológico, hoy es posible comprender mejor los rituales funerarios y la importancia de dicha figura en la sociedad maya.

Su estreno en redes sociales está programado para el 14 de marzo de 2025.

Por Juan Ibargüengoitia

Nueva estrategia de Canal 11 y Canal 22 al transmitir de forma simultánea de lunes a viernes dos programas en horario estelar: Masiosare (una mesa de opinión que incluye reporteros) y el noticiero Punto de Referencia (que conducen Azul Alzaga y Alberto Nájar, siempre contextualizando la noticia).

• A los medios públicos les va bien en audiencia cuando se encadenan con eventos especiales, el hacerlo en la programación de lunes a viernes requiere de mucho ingenio por parte de la producción para que cada canal sea reconocido por su audiencia y a la vez que sus contenidos se valoren.

• Claudia Sheinbaum ha repetido una y otra vez que los medios públicos deben ser medios públicos, no gobiernistas. Esta premisa es la que necesitan considerar directivos, productores, conductoras y conductores, invitados a opinar y reporteros.

La respuesta del público será su guía para considerar la conveniencia, la teoría indica que cada canal debe defender y desarrollar su propia personalidad

Por Juan Ibargüengoitia

Y Radio y Televisión de Aguascalientes, con la di- rección de Alberto Romero, sigue sembrando y cosechando una narrativa espectacular que cautiva al auditorio.

• Sus producciones fueron distinguidas por el Festival Pantalla de Cristal, les caracteriza el espléndido Look Cinematográfico y la narrativa precisa, todo se conjuga para que el espectador viva una experiencia extraordinaria frente a la pantalla.

• Su promocional y videoclip de la Feria de San Marcos es fuera de serie, provoca que el público diga: “yo quiero estar ahí, ¡es tiempo de reservar hotel!”.

Sus producciones en locación logran espectacularidad mayor con sus imágenes encantadoras

Por Juan Ibargüengoitia

Y la Mención Especial Pepe Benítez Muro del Festival Pantalla de Cristal reconoce a las producciones de la categoría Documentales por Divulgación de la diversidad cultural de México y América Latina y registro de las tradiciones del pueblo.

• Celebramos haber tomado la decisión de otorgar esta Mención Especial Pepe Benítez Muro, la historia nos dio la razón. Aquí explico:
  • Pepe Benítez Muro fue un productor y realizador de documentales que colaboró en varias ocasiones como Jurado en el Festival Pantalla de Cristal.

  • Hace más de dos décadas siempre comentaba que se producían muy pocos documentales sobre las tradiciones de los pueblos, se veía como algo con poco valor.

  • Prácticamente no se hacían, eran garbanzos de a libra.

  • Al ver que la comunidad audiovisual estaba olvidando una de sus labores esenciales, la decisión en el Festival Pantalla de Cristal fue animar la producción de reportajes y documentales sobre fiestas y cultura popular con la Mención Especial.

Hoy celebramos que se realizan más producciones audiovisuales que retratan origen e identidad de los pueblos.

Por José Antonio Fernández

Jorge Cuchí está dedicado al cien por ciento a ser cineasta de historias que ponen contra la pared al espectador.

• Publicista de origen, ahora escribe y dirige largometrajes para la pantalla grande.

• Su intención es mayor: hablar de esos temas que avergüenzan, preocupan y cuestionan el comportamiento del ser humano.

• Sus películas son muy profundas, hablan de la vida y sus máximos valores. De lo inaceptable.

• Ganó el Premio Canacine al Mejor Director por su película Un actor malo, historia de alto impacto que pone sobre la mesa el comportamiento de terror que se puede dar en una relación de trabajo, en este caso en el set de filmación.

Por José Antonio Fernández: Katya Sagastizabal Zapata es fundadora y Directora de Manager International Channel / MIC, empresa con sede en Perú dedicada a crear nuevos canales de televisión que pueden ser incluidos en los sistemas de televisión de paga de México y de todos los países de América Latina.

• Su apuesta es extraordinaria, tiene una visión de negocios muy afilada.

• Contrario a lo que muchos que se autonombran como expertos piensan, los sistemas de televisión de paga no están desapareciendo, conviven en el Ecosistema del Nuevo Modelo / Mundo MultiPlataforma, suman más de 750 millones de suscriptores a nivel global.

• Y todos los sistemas de paga requieren de canales de televisión que enriquezca su menú de contenidos, son indispensables para que el negocio de la televisión de paga siga vivo y coseche rentabilidad.

Conversé con Katia Sagastizabal Zapata en la convención Content Americas en Miami, reunión que confirmó la buena puntería de su estrategia de negocios.

• Es punta de lanza: los sistemas de tele de paga están siempre necesitados de contenidos en forma de canales de televisión, el público que paga su suscripción quiere un menú rico en variedad de contenidos, variedad de canales.

• Me dice Katya Sagastizabal Zapata: México es un mercado que nos interesa mucho, tenemos un enorme abanico para enriquecer la parrilla de programación de sus sistemas de tele de paga. Nuestros canales son el reemplazo perfecto de esos canales que hoy buscan verse por su propio streaming en internet y han dejado al cableoperador.

  El contenido de nuestros canales está hecho para seguir atrayendo al público, al suscriptor. Tenemos calidad en contenidos.

  José Antonio Fernández: ¿Cuéntame qué es MIC Channels?

  Katya Sagastizabal Zapata: MIC significa Manager International Channels, es una empresa distribuidora de canales de televisión 24/7 vía streaming.

  Iniciamos con la distribución del canal de la Deutsche Welle (el canal de la televisión pública de Alemania), con Televisión Española y BBC.

  Evolucionamos con el tiempo, comprendimos que la industria sí necesita canales de televisión.

  Hoy somos distribuidores de más de 80 canales de televisión por streaming, hacemos acuerdos de transmisión con cableoperadores e ISPs (proveedores de servicios de internet) en todo América Latina.

revistapantalla.com/telemundo/entrevistas/?id_nota=38134

Anunciamos en abril 2025 los Nominados Finalistas de Pantalla de Cristal / Premios Especial para la RED México de Medios Públicos - ATEI.

Categorías en Competencia.

• Televisión
  • 1. Campaña de Promoción de Canal de Televisión / Imagen-Identidad de Canal

  • 2. Campaña de Promoción de Programa de Televisión

  • 3. Campaña de Promoción de Evento y/o Transmisión Especial de Televisión

  • 4. Formato Original de Programa de Opinión de Televisión

  • 5. Formato Original de Programa de Entrevista de Televisión

  • 6. Formato Original de Programa de Entretenimiento de Televisión

• Radio
  • 1. Campaña de Promoción de Estación de Radio en Redes Sociales.

  • 2. Formato Original de Programa de Radio

• Premio Especial Conductora / Conductor que se distinga por el reconocimiento al valor de su trabajo por parte de la audiencia y también dentro del mismo medio público en el que colabora

• Categorías RED - ATEI
  • 1. Tema-Musical / Identificación de Medio Público

  • 2. Logotipo de Medio Público

  • 3. Erradicar la violencia machista y nueva era de convivencia social con equidad de género y sin bullying

  • 4. Cápsulas de Divulgación Científica

  • 5. Cápsulas de Divulgación Cultural

  • 6. Escenografía Original de Programa de Opinión de Televisión

  • 7. Escenografía Original de Programa de Entretenimiento de Televisión

  • 8. Escenografía Original de Noticiero de Televisión

Por José Antonio Fernández

Diana Garay, Presidenta de la AMC, explica a detalle en entrevista en el Museo Franz Mayer, en la exposición La mirada fija de la AMC, apoyada por EFD Studios, un tema de primera importancia para la industria audiovisual. Sabe decirlo en una frase: “ser un buen cinefotógraf@ incluye también ser un buen ser humano”.

• Y agrega: “es cierto que en los sets de filmación se llegan a vivir momentos, días y hasta semanas de gran tensión, sin embargo eso no significa que deban aceptarse malos tratos de nadie hacia nadie. Hay que mantener siempre la buena educación”.

• El llamado de Diana Garay es de la mayor relevancia, todos los equipos de producción y las distintas áreas deben tomar conciencia de que el buen trato va por delante, de ninguna manera son excusas las dificultades que se presenten durante el rodaje.

• Dicho de otra forma, todavía más clara: el mal trato es inaceptable a cualquier nivel.

XXVI Festival Pantalla de Cristal / 2024
Categoría Anuncios de Televisión / Internet
Nominados Finalistas
Mejor Tema Musical

• Musical del 5
  Productora: Madrazo Studio
  Director: Esteban Madrazo

• Nuestro Momento TV Azteca
  Productora: Ángel Domínguez
  Director: Fernando Viramontes / Ángel Domínguez

IDEAS para producir de El Marqués de Miramar

Cómo se negoció el T-Mec y cuántas reuniones se necesitaron para firmar el Acuerdo entre México, Estados Unidos y Canadá, es un tema ideal para producir una serie, película, corto, reportaje, telenovela o documental.

• El guión debe explicar a detalle en qué consiste el T-Mec, cómo potenció la economía de México y también cómo limita a México en su relación comercial con otros países.

• Muy importante el dar a conocer cómo se dieron las negociaciones primero del TLC y después los cambios que se incluyeron al nuevo T-Mec que está hoy vigente.

• Tema especial a incluir es la negociación de AMLO con Trump para que el sector energía sea un capítulo reservado a favor de México, lo que permite la existencia y desarrollo de Pemex y CFE de manera preferencial y con autoridad.

• Puntos a tratar por ejemplos son los subsidios a productos agrícolas, patentes, fabricación de automóviles en procesos complejos que incluyen el ir y venir a Canadá, Estados Unidos y México para lograr terminar completo cada auto.