AQUÍ Selección de Películas y Cortos Mexicanos, de Guanajuato y RV del GIFF 2018
15 de julio 2018
El Festival de Cine de Guanajuato, Giff, anuncia la Selección Oficial México:
Está conformada por las que considera mejores películas del cine mexicano actual.
Estas cintas cuentan historias pertinentes y sugestivas que reflejan la diversidad de puntos de vista de los cineastas de nuestro país.
Se exhibirán 15 largometrajes en competencia oficial dentro de la Selección Oficial México, además de 2 coproducciones internacionales en la Selección Oficial Internacional.
En esta edición del Giff, se estrenarán 4 producciones nacionales de ficción a nivel mundial:
Moronga
Noches de julio
Tiempos de lluvia
Niebla de culpa
También se proyectarán 7 películas que serán vistas por primera vez en México.
El documental Mamacita inaugurará las actividades en San Miguel de Allende; con esta cinta el director cumple la promesa de dedicar una producción a la vida de su abuela.
Celebrando a nuestro cine y su riqueza creativa, GIFF anuncia los largometrajes mexicanos en competencia:
AMÉRICA
Chase Whiteside & Erick Stoll, 2018,
co-prod. México-Estados Unidos
ANTÍGONA
Pedro González Rubio, Pedro Gonzalez Rubio, 2018
AYOTZINAPA, EL PASO DE LA TORTUGA
Enrique García Meza, 2018
HASTA LOS DIENTES
Alberto Arnaut Estrada, 2017
LOS DÉBILES
Raúl Rico, Eduardo Giralt Brun, 2017
M-1
Luciano Pérez Savoy, 2017
co-prod México con Bosnia & Herzegovina
M
Eva Villaseñor, 2018
MAMACITA
José Pablo Estrada Torrescano, 2018,
co-prod. México con Alemania
MORONGA
John Dickie, 2017
NIEBLA DE CULPA
Francisco Laresgoiti, 2018
co-prod. México con Alemania
NOCHES DE JULIO
Axel Muñoz
2018
RESTOS DE VIENTO
Jimena Montemayor Loyo, 2017
TIEMPOS DE LLUVIA
Itandehui Jansen, 2017
WHEN THE BULL CRIED
Karen Vazquez Guadarrama, 2017
co-prod. México con Bélgica
YA ME VOY
Lindsey Cordero, Armando Croda, 2018
co-prod. México con Estados Unidos
*LAND En Competencia Internacional
Babak Jalali / 2017
Italia/México/Francia/Países Bajos
*PAMPARIOS En Competencia Internacional
Florian Seufert / 2018
Coproducción Alemania con México
La Selección Oficial México también está integrada por 33 sobresalientes cortometrajes de ficción, animación y documentales:
32-RBIT
Víctor Orozco Ramírez, 2018
co-prod. Alemania
ARCÁNGEL
Ángeles Cruz, 2017
BAJO EL AGUA
Fernanda Galindo, 2018
CAMINAR LOS DÍAS
Arturo González Villaseñor, 2018
CIELO
Miguel Anaya, 2017
EL AIRE DELGADO
Pablo Giles, 2018
EL ÚLTIMO ROMÁNTICO
Natalia García Agraz, 2018
FRANCO
Mariana Martínez Gómez, 2017
GOLDEN MALIBU
Natalia Bermúdez, 2018
ITs GOING TO BE BEAUTIFUL
Luis Gutiérrez Arias & John Henry Theisen, 2018
co-prod. Estados Unidos
LA CAJA CHINA
Jimena Muhlia, 2017
LA CULPA
Guilt, Moisés Aisemberg, 2018
LA FLACA
Thiago Zanato & Adriana Barbosa, 2018
co-prod. Brazil/United States
LA SOMBRA DE UN DIOS
Hetzenauer Bernhard, 2017
co-prod. Alemania/Austria
LAS DESAPARECIDAS
Astrid Domínguez, 2018
co-prod. Australia
LAS NUBES
Juan Pablo González, 2017
LAS RANCHERAS
Hermann Neudert, 2018
LIBRE DE CULPA
Santiago Arriaga & Mariana Arriaga, 2017
LINGO LILINGO, BAILE QUE BAILE
Jorge Saim & Miguel Salguero, 2017
LOS AUSENTES
José Porfirio Lomas Hervert, 2017
MAMARTUILE
Alejandro Saevich, 2017
¿ME VAS A GRITAR?
Laura Herrero Garvin, 2018
MERMA
Enrique Herman Aguilar Jansonius, 2017
OCTUBRE OTRA VEZ
Sofía Auza, 2017
ORO ROSADO
Daniel Anguiano, 2018
PHOTOMATON
Roberto Fiesco, 2018
PRIMAVERA
Rafael Ruiz Espejo, 2018
REGINA
Pia Ilonka Schenk Jensen, 2018
SINFONÍA DE UN MAR TRISTE
Carlos Morales, 2017
THE PRESENT
Carlos Hagerman, 2017
co-prod. Turquía
VELVET
Paula Hopf, 2018
VIVA EL REY
Luis Téllez, 2017
XHU
Aarón Sánchez Rubio, 2018
*THE GIRL WITH TWO HEADS También en competencia inernacional
Betzabé García, co-prod. Reino Unido
Como cada año, la Selección Oficial Guanajuato ofrece una perspectiva del cine producido en nuestro estado proyectando los cortometrajes guanajuatenses más destacados, tanto documentales como de ficción.
En esta edición los cortometrajes que se mostrarán son:
SONIDOS LEJANOS
Joaquín Yamin, 2018
QUE SEAN VERDAD LOS CUENTOS
Laura Zacanini & Bernardo Govea, 2018
CÁCARO: EL PROYECCIONISTA
Christian Vilches-Lizardi, 2018
PERVERSIÓN: MANUAL DEL USUARIO
Adrián García, 2017
co-prod. Estados Unidos
UMBRAL
Gerardo Hernández, 2018
TE QUIERO, ALEJANDRA
Minerva Rivera Bolaños, 2018
BUEN VIAJE
Clarissa Rebouças, 2018
AGÜERO
José Manuel Azuela Espinosa, 2018
SED
Aldo Tomás Gutiérrez Cortes, 2018
KICKLIFE
Christian Cornejo, 2018
EL HAMSTERINO VIAJADOR DEL TIEMPO
Sebastián Steins, 2017
NUESTRA SEÑORA DE GUANAJUATO
Laura Zacanini & Michael James Wright, 2017
EN LAS ALTURAS
Edgar Omar Alejandro Gutiérrez Neri, 2018
EL VUELO DE LA GOLONDRINA
Yannick Nolin, 2018
EN LA FRONTERA
Arturo Marcos Merelo de Barberá 2018
co-prod. España
VEINTICUATRO
Carlos Eguiluz, 2017
SIN LÍMITE DE TIEMPO
Gerardo Hernández Contreras, 2017
NO ME EXTRAÑARÁS
Omar Alcalá, 2017
EL RINCÓN DEL MUNDO A DONDE VA LO QUE SE OLVIDA Fernanda Tovar, 2018
En esta edición del festival, la muestra de películas en formato de Realidad Virtual cuenta por primera vez con una sección competitiva en la que se incluyen dos cortometrajes mexicanos:
REALIDAD VIRTUAL EN COMPETENCIA
BLACK HOLE HUNT
John Dickie, 2017
G., Adrián Regnier, 2017
El cine mexicano tiene una presencia notable en todas las secciones del festival. Las películas nacionales incluídas en nuestras variadas muestras especiales son:
REALIDAD VIRTUAL MUESTRA ESPECIAL
CANCIÓN DEL AGUA
Felipe Fernández del Paso, 2017
BALADA
Alfonso Duarte García, 2017
MARIETAS EN BUSCA DEL EQUILIBRIO
Adrián López, 2017
PRISTINE LANE
Dorian Abraham Rodríguez Arámbula, 2017
MIXQUIC
Alán González, 2017
MURMULLOS DE LA FRONTERA SUR, ACNUR, 2017
S19
Alán González, 2017
NIÑOS EN ACCIÓN
BUILD RAMPS NOT WALLS
Brian Adamkiewicz, 2018
co-prod. Estados Unidos
LOCURA DE MEDIANOCHE
SUICIDRAG
Andrea Perez Su & Arturo Campos Nieto, 2018
CINE ENTRE MUERTOS
CONTÉSTAME
Marco Antonio Barajas, 2017
MÚSICACINE
YO NO SOY GUAPO
Joyce García, 2018
MARC MONSTER & THE OLIVES: IN SITU
Osiris Luciano, 2018
co-prod. Reino Unido
RITA, EL DOCUMENTAL
Arturo Díaz Santana, 2018
A MORIR A LOS DESIERTOS
Martha Ferrer, 2017
MEXICANNES ENTRE LUCES
Irving Uribe Nares, 2018
MUESTRA ESPECIAL
NO SUCUMBIÓ LA ETERNIDAD
Daniela Rea, 2017
PATRIMONIO
Lisa F. Jackson & Sarah Teale, 2018
RUSH HOUR
Luciana Kaplan, 2017
co-prod. Estados Unidos/Turquía
WITKIN & WITKIN
Trisha Ziff, 2017
MIS DEMONIOS NUNCA JURARON SOLEDAD
Jorge Leyva Robles, 2017
SINVIVIR
Anais Pareto Onghena, 2017
EL BUS
Harry Zehenny, 2017
ESTRENAN en México la película Aún es de noche en Caracas, luego de exhibirse en festivales como Venecia, Toronto...
28 de septiembre 2025
La película Aún es de noche en Caracas se presenta en México tras su paso por prestigiados festivales internacionales, entre ellos la 82ª Mostra de Venecia, el 50º Toronto Film Festival, la Selección Oficial de Biarritz 2025, y próximamente en la Mostra de Cinema de São Paulo, el 51º Festival de Huelva, AFI Washington D. C. y el Festival Internacional de Cine de Morelia.
Tras su reconocida participación en la Mostra de Venecia, donde compitió en la sección Spotlight por el Premio del Público, la nueva película de las cineastas Marité Ugás (Perú) y Mariana Rondón (Venezuela), “Aún es de noche en Caracas”, vive su corrida de estreno en México, desde el pasado 23 de septiembre.
Aún es de noche en Caracas es una historia de supervivencia en tiempos de crisis.
Basada en la novela La hija de la española de Karina Sainz Borgo, la cinta es un thriller de supervivencia y pérdida ambientado en Caracas durante las protestas de 2017, que dejaron más de cien muertos.
La actriz colombiana Natalia Reyes interpreta a Adelaida, una mujer de 38 años que tras enterrar a su madre, queda sola en una ciudad donde la represión, la censura y la violencia definen la vida cotidiana. Su apartamento es invadido por mujeres leales al régimen, obligándola a refugiarse en el piso contiguo. Allí, junto a un joven en quien no puede confiar, descubre que su única posibilidad de sobrevivir es despojarse incluso de su identidad.
“Aún es de noche en Caracas” se promueve como un thriller que es también reflejo de la crisis social y el desarraigo forzado que atraviesa Venezuela y que resuena en toda América Latina y en contextos de migración global.
La película Aún es de noche en Caracas aborda la pérdida de seres queridos, de hogar y de libertad, así como el dilema de exiliarse para salvar la vida.
“Aún es de noche en Caracas” es un relato de supervivencia y desarraigo que, aunque transcurre en Venezuela, dialoga con realidades de toda América Latina. Es una película hecha para interpelar, incomodar y emocionar al público”, expresaron las directoras Mariana Rondón y Marité Ugás.
La escritora Karina Sainz Borgo, autora de la novela original, señaló que la película “respira el autoritarismo de los tiempos y lo retrata de manera universal”, destacando su relevancia para audiencias más allá de Venezuela.
BOOM-BOOM de producción audiovisual seguirá porque el tiempo libre de las personas aumenta en todo el mundo
28 de septiembre 2025
Por Juan Ibargüengoitia
Y en Estados Unidos se están dando movimientos de negocios de enorme tamaño en lo que respecta a los estudios de cine.
Llama la atención que SkyDance compró Paramou- nt, y que Paramount compró la serie South Park. Se trata de cifras multimillonarias fuera de todo pronóstico.
Aquí en México, se escuchó un mensaje peculiar: como Nissan decidió cerrar su gran planta en Morelos para concentrar toda su producción en Aguascalientes, de pronto se mencionó que Amazon Prime Video podría establecer una central de foros en Cuernavaca.
El negocio del contenido no se detiene, está siendo muy disputado por una razón:
Los tiempos modernos se caracterizan, entre otras cosas, porque la sociedad cuenta con mucho tiempo libre.
Las leyes laborales, como la semana de 40 horas, abren la puerta para que todo lo que es entretenimiento tenga un boom boom que sigue en aumento.
Personas de todas las edades necesitan actividades a los largo del día, más aún los fines de semana para ocupar su tiempo.
El boom-boom de la producción audiovisual seguirá a tambor batiente.
SONDEO de la RevistaPantalla en la ExpoPantalla: Andrés Bustamante, Eugenio Derbez y Franco Escamilla, son los tres líderes comediantes de México
28 de septiembre 2025
SONDEO en la ExpoPantalla, la Expo de la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com: Andrés Bustamante, Eugenio Derbez y Franco Escamilla, son los tres líderes comediantes de México.
Eugenio Derbez 6.3
Andrés Bustamante (Güiri Güiri) 6.6
Jorge Ortíz de Pinedo 5.5
Víctor Trujillo (Brozo) 5.8
Escorpión Dorado (YouTube) 5.5
Consuelo Duval 6.1
Sofia Niño de Rivera (YouTube) 5.5
Angélica Vale 5.3
Adrián Uribe (Televisa) 5.7
Werevertumorro (YouTube) 5.3
Chumel Torres (Telefórmula / YouTube) 5.0
Franco Escamilla (YouTube) 6.2
Franco Escamilla podría explorar hacer cine.
Derbez es MultiPlataforma, tiene mucha empatía con la audiencia: cine, tele, plataformas, redes... (siempre y cuando no entre en política, ahí el rechazo que recibe es muy grande).
Lo increíble es que Andrés Bustamante prácticamente no aparece en medios desdehace ya varios años, sin embargo el público lo tiene en su corazón.
GARY Alazraki, Fernando Rovzar, Billy Rovzar, Alejandro Lozano y Erica Sánchez necesitan ya producir una nueva serie de alto impacto, mejor que sea de época
28 de septiembre 2025
Por José Antonio Fernández
Gary Alazraki, Fernando Rovzar, Billy Rovzar, Alejandro Lozano y Erica Sánchez necesitan ya
producir una nueva serie de alto impacto.
Es tiempo de que se lancen a una producción de época que cuente la historia de México.
Puede ser de la época de la Colonia.
También ahí están los muy interesantes tiempos de Benito Juárez
Y la Revolución Mexicana tiene todo el poder cinematográfico.
Y del mayor impacto sería una serie de las épocas recientes: Salinas, Zedillo, Fox, Calderón, Peña Nieto y AMLO.
Las casas productoras Lemon y Alazraki necesitan producir una nueva serie del ato impacto.
IGNACIO Soto da Cátedra en video/entrevista sobre cómo se hacen y el valor de los tráilers para promover películas y series, es la publicidad clave
28 de septiembre 2025
Por Bernarda Bermeo
VIDEOEntrevista con Ignacio Soto, Director de Fix Comunicación: da una Cátedra de cómo se hacen los tráilers para promover películas en cines y redes sociales.
Los tráilers son la clave para publicitar las películas.
Ignacio Soto tiene una frase: Los tráilers deben ser mejores que las películas.
Su atractivo motiva a los espectadores a ver los largometrajes.
Importa que sean honestos, que nunca engañen.
Cuenta la anécdota de cuando hicieron el tráiler de la película No se aceptan devoluciones, convenció a Eugenio Derbez de que el cierre del tráiler debía dar un mensaje sin duda, se trata de una película familiar.
Aquí la video/entrevista de José Antonio Fernández realizada en el Festival de Cine de Guadalajara a Ignacio Soto, Director de Fix Comunicación, la casa productora especializada en tráilers.
GABRIEL Álvarez explica en video/entrevista cómo se hace el merchandising para películas en dulcerías de salas de cine, se planea con mucho tiempo de anticipación
28 de septiembre 2025
Por Bernarda Bermeo
Aquí la video/entrevista con Gabriel Alvarez: nuestra compañía Saberin se especializa en Merchandising en Dulcerías de Cine, el plan inicia con un año de anticipación al estreno.
Explica que es necesario hacer un plan muy detallado, de entrada es obligado celebrar un contrato de licenciamiento.
Es necesario establecer con quien tenga los derechos comerciales de los largometrajes y hacer un trato de negocios.
El negocio del Marchandising no es seguro porque nadie sabe qué tanto pegará con el público una cinta, lo importante es encontrar esas producciones que encantan a la audiencia.
Existen ya coleccionistas de merchandising de largometrajes.
Aquí la video/entrevista de José Antonio Fernández con Gabriel Álvarez en la que explica de forma breve cómo se lleva a cabo el negocio del Merchandising para películas en las dulcerías de los cines.
El dato más asombroso: los productos de Merchandising, en una mayoría de largometrajes se venden todos antes de que se estrenen las películas en salas de cine.
PORTADA: Fiona Palomo gana Premio Canacine a la Mejor Actriz por película Un Actor Malo, dirigida por Jorge Cuchí
28 de septiembre 2025
Por Bernarda Bermeo
Aquí la entrevista de José Antonio
Fernández con Fiona Palomo, ganadora del
Premio Canacine a la Mejor Actriz por
película Un Actor Malo, dirigida por
Jorge Cuchí.
Cuenta Fiona Palomo que desde el
primer momento que leyó el guión se
interesó por interpretar a su personaje,
la historia es de suma importancia en la
actualidad.
Importante recordar que el movimiento
Mee Too se inició por reprobables
comportamientos en el cine de Hollywood.
Aquí la entrevista con Fiona Palomo,
comenta a detalle su alto nivel de
compromiso al participar como
protagonista en la cinta Un Actor Malo.
Su actuación es brillante, de alto
impactp.
TEMA de la Semana: Inteligencia Artificial tiene un freno en la industria audiovisual, entra en procesos de regulación en México y el mundo; no incluirá Derechos de Autor
28 de septiembre 2025
Por José Antonio Fernández
La Inteligencia Artificial tiene un freno en la industria audiovisual, entra en procesos de regulación en México y el mundo, y hasta hoy no se ve que pueda incluir Derechos de Autor.
La polémica es mayor.
Si se define a la Inteligencia Artificial como meramente una herramienta que está a la mano del creador de contenido, entonces sí podrían historias y distintas creaciones registrarse como Derechos de Autor.
Pero sí se considera que la Inteligencia Artificial toma ideas de aquí y de allá, no las reconoce (o sea, se las piratea) y de ahí las mete en una licuadora para lograr un nuevo contenido creativo, entonces no podrán esas obras registrarse con derechos de autor.
Esto significa entonces que cualquier canción, cualquier logo, cualquier personaje, cualquier historia creada por Inteligencia Artificial será de dominio público, por lo tanto cualquiera podría utilizar esas imágenes para su provecho.
Es justo lo que sucede con los bancos de gráficos y música gratuitos que sitios de internet y compañías de software y creación de contenidos ponen a la disposición de las personas que quieran utilizarlas, sin pagos de derechos.
El tema de la Inteligencia Artificial ya se complicó en su implementación en la industria audiovisual, el pago de derechos de autor es su freno mayor.
PERSONAJE de la Semana: Daniel Hidalgo, nuevo Presidente de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, Premio Ariel
28 de septiembre 2025
El compositor y productor musical Daniel Hidalgo es el nuevo presidente de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC).
Armando Casas concluyó su período de dos años, le dio una mayor presencia y relevancia a los premios Ariel de forma notoria de forma interactiva en el Nuevo Modelo / Mundo MultiPlataforma.
Daniel Hidalgo es egresado del Centro de Investigación y Estudios Musicales (CIEM), ganó su primer Ariel a Mejor Sonido en 2000 por la película Del olvido al no me acuerdo.
Estudio la carrera de Comunicación y la Maestría en Investigación y Desarrollo de la Educación en la Universidad Iberoamericana.
Su vida profesional la ha enfocado a la creación de banadas sonoras para cine, televisión y teatro. Participó en el Diseño de Banda Sonora de Amores Perros y del documental El Alcalde, Nominadas al Ariel. Con las obras de teatro eXtras dirigida por Sabina Berman y La noche en que raptaron a Epifania, ganó el Premio Silvestre Revueltas por Mejor Música Original.
En 2022 2022 ganó el premio al Mejor Diseño Sonoro de la Agrupación de Críticos y Periodistas de Teatro con la obra de Tártaro.
Maestro en la Universidad del Claustro de Sor Juana, la Universidad Iberoamericana y el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC).
Su casa productora LIPAha coproducido más de 10 largometrajes.
También es experto en Inteligencia Artificial y miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.
Conoce muy bien la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográfica, ha colaborado de forma activa en la Mesa Directiva.
CAMPAÑA de la Semana: Rebeca Martínez diseñó la mascota Pique del Mundial México 86
28 de septiembre 2025
Por Juan Ibargüengoitia
Las mascotas de México en los Mundiales de Futbol tienen el sello de la simpatía, logran conquistar a las familias.
Crear una nueva mascota a nivel nacional siempre será polémico.
En el Mundial de México 1986 se organizó un concurso para encontrar a la Mascota de México. Se dice que recibieron más de 12,000 propuestas.
La decisión fue elegir el diseño de Rebeca Martínez, hija del ejecutivo Ramón Martínez de Televisa.
El Pique fue una revolución para la época por su picardía.
México es conocido en el mundo sin duda, entre otras cosas, por el chile que se incluye prácticamente en todos sus platillos. El chile sí es un símbolo nacional.
Rebeca Martínez, diseñadora que estudiaba entonces la carrera de Diseño en la Universidad Iberoamericana, presentó su propuesta y no tuvo rival. De inmediato conquistó por su simpatía.
Las críticas estuvieron presentes porque la mascota Pique no es atlética.
El estilo del Pique tiene mucho de cercanía con la clásica caricatura.
La palabra pique además tiene significados que se relacionan con el futbol: pique, significa que un jugador se adelanta de forma repentina dejando atrás a defensas del otro equipo para crear una situación de gol. También pique puede interpretarse como sinónimo de rivalidad deportiva de alta tensión entre equipos o jugadores.
Diseñar una mascota para un país es todo un reto, se trata de que todos sus habitantes se sientan identificados con esa imagen y a su vez que los extranjeros le reconozcan.