AQUÍ Selección de Películas y Cortos Mexicanos, de Guanajuato y RV del GIFF 2018
15 de julio 2018
El Festival de Cine de Guanajuato, Giff, anuncia la Selección Oficial México:
Está conformada por las que considera mejores películas del cine mexicano actual.
Estas cintas cuentan historias pertinentes y sugestivas que reflejan la diversidad de puntos de vista de los cineastas de nuestro país.
Se exhibirán 15 largometrajes en competencia oficial dentro de la Selección Oficial México, además de 2 coproducciones internacionales en la Selección Oficial Internacional.
En esta edición del Giff, se estrenarán 4 producciones nacionales de ficción a nivel mundial:
Moronga
Noches de julio
Tiempos de lluvia
Niebla de culpa
También se proyectarán 7 películas que serán vistas por primera vez en México.
El documental Mamacita inaugurará las actividades en San Miguel de Allende; con esta cinta el director cumple la promesa de dedicar una producción a la vida de su abuela.
Celebrando a nuestro cine y su riqueza creativa, GIFF anuncia los largometrajes mexicanos en competencia:
AMÉRICA
Chase Whiteside & Erick Stoll, 2018,
co-prod. México-Estados Unidos
ANTÍGONA
Pedro González Rubio, Pedro Gonzalez Rubio, 2018
AYOTZINAPA, EL PASO DE LA TORTUGA
Enrique García Meza, 2018
HASTA LOS DIENTES
Alberto Arnaut Estrada, 2017
LOS DÉBILES
Raúl Rico, Eduardo Giralt Brun, 2017
M-1
Luciano Pérez Savoy, 2017
co-prod México con Bosnia & Herzegovina
M
Eva Villaseñor, 2018
MAMACITA
José Pablo Estrada Torrescano, 2018,
co-prod. México con Alemania
MORONGA
John Dickie, 2017
NIEBLA DE CULPA
Francisco Laresgoiti, 2018
co-prod. México con Alemania
NOCHES DE JULIO
Axel Muñoz
2018
RESTOS DE VIENTO
Jimena Montemayor Loyo, 2017
TIEMPOS DE LLUVIA
Itandehui Jansen, 2017
WHEN THE BULL CRIED
Karen Vazquez Guadarrama, 2017
co-prod. México con Bélgica
YA ME VOY
Lindsey Cordero, Armando Croda, 2018
co-prod. México con Estados Unidos
*LAND En Competencia Internacional
Babak Jalali / 2017
Italia/México/Francia/Países Bajos
*PAMPARIOS En Competencia Internacional
Florian Seufert / 2018
Coproducción Alemania con México
La Selección Oficial México también está integrada por 33 sobresalientes cortometrajes de ficción, animación y documentales:
32-RBIT
Víctor Orozco Ramírez, 2018
co-prod. Alemania
ARCÁNGEL
Ángeles Cruz, 2017
BAJO EL AGUA
Fernanda Galindo, 2018
CAMINAR LOS DÍAS
Arturo González Villaseñor, 2018
CIELO
Miguel Anaya, 2017
EL AIRE DELGADO
Pablo Giles, 2018
EL ÚLTIMO ROMÁNTICO
Natalia García Agraz, 2018
FRANCO
Mariana Martínez Gómez, 2017
GOLDEN MALIBU
Natalia Bermúdez, 2018
ITs GOING TO BE BEAUTIFUL
Luis Gutiérrez Arias & John Henry Theisen, 2018
co-prod. Estados Unidos
LA CAJA CHINA
Jimena Muhlia, 2017
LA CULPA
Guilt, Moisés Aisemberg, 2018
LA FLACA
Thiago Zanato & Adriana Barbosa, 2018
co-prod. Brazil/United States
LA SOMBRA DE UN DIOS
Hetzenauer Bernhard, 2017
co-prod. Alemania/Austria
LAS DESAPARECIDAS
Astrid Domínguez, 2018
co-prod. Australia
LAS NUBES
Juan Pablo González, 2017
LAS RANCHERAS
Hermann Neudert, 2018
LIBRE DE CULPA
Santiago Arriaga & Mariana Arriaga, 2017
LINGO LILINGO, BAILE QUE BAILE
Jorge Saim & Miguel Salguero, 2017
LOS AUSENTES
José Porfirio Lomas Hervert, 2017
MAMARTUILE
Alejandro Saevich, 2017
¿ME VAS A GRITAR?
Laura Herrero Garvin, 2018
MERMA
Enrique Herman Aguilar Jansonius, 2017
OCTUBRE OTRA VEZ
Sofía Auza, 2017
ORO ROSADO
Daniel Anguiano, 2018
PHOTOMATON
Roberto Fiesco, 2018
PRIMAVERA
Rafael Ruiz Espejo, 2018
REGINA
Pia Ilonka Schenk Jensen, 2018
SINFONÍA DE UN MAR TRISTE
Carlos Morales, 2017
THE PRESENT
Carlos Hagerman, 2017
co-prod. Turquía
VELVET
Paula Hopf, 2018
VIVA EL REY
Luis Téllez, 2017
XHU
Aarón Sánchez Rubio, 2018
*THE GIRL WITH TWO HEADS También en competencia inernacional
Betzabé García, co-prod. Reino Unido
Como cada año, la Selección Oficial Guanajuato ofrece una perspectiva del cine producido en nuestro estado proyectando los cortometrajes guanajuatenses más destacados, tanto documentales como de ficción.
En esta edición los cortometrajes que se mostrarán son:
SONIDOS LEJANOS
Joaquín Yamin, 2018
QUE SEAN VERDAD LOS CUENTOS
Laura Zacanini & Bernardo Govea, 2018
CÁCARO: EL PROYECCIONISTA
Christian Vilches-Lizardi, 2018
PERVERSIÓN: MANUAL DEL USUARIO
Adrián García, 2017
co-prod. Estados Unidos
UMBRAL
Gerardo Hernández, 2018
TE QUIERO, ALEJANDRA
Minerva Rivera Bolaños, 2018
BUEN VIAJE
Clarissa Rebouças, 2018
AGÜERO
José Manuel Azuela Espinosa, 2018
SED
Aldo Tomás Gutiérrez Cortes, 2018
KICKLIFE
Christian Cornejo, 2018
EL HAMSTERINO VIAJADOR DEL TIEMPO
Sebastián Steins, 2017
NUESTRA SEÑORA DE GUANAJUATO
Laura Zacanini & Michael James Wright, 2017
EN LAS ALTURAS
Edgar Omar Alejandro Gutiérrez Neri, 2018
EL VUELO DE LA GOLONDRINA
Yannick Nolin, 2018
EN LA FRONTERA
Arturo Marcos Merelo de Barberá 2018
co-prod. España
VEINTICUATRO
Carlos Eguiluz, 2017
SIN LÍMITE DE TIEMPO
Gerardo Hernández Contreras, 2017
NO ME EXTRAÑARÁS
Omar Alcalá, 2017
EL RINCÓN DEL MUNDO A DONDE VA LO QUE SE OLVIDA Fernanda Tovar, 2018
En esta edición del festival, la muestra de películas en formato de Realidad Virtual cuenta por primera vez con una sección competitiva en la que se incluyen dos cortometrajes mexicanos:
REALIDAD VIRTUAL EN COMPETENCIA
BLACK HOLE HUNT
John Dickie, 2017
G., Adrián Regnier, 2017
El cine mexicano tiene una presencia notable en todas las secciones del festival. Las películas nacionales incluídas en nuestras variadas muestras especiales son:
REALIDAD VIRTUAL MUESTRA ESPECIAL
CANCIÓN DEL AGUA
Felipe Fernández del Paso, 2017
BALADA
Alfonso Duarte García, 2017
MARIETAS EN BUSCA DEL EQUILIBRIO
Adrián López, 2017
PRISTINE LANE
Dorian Abraham Rodríguez Arámbula, 2017
MIXQUIC
Alán González, 2017
MURMULLOS DE LA FRONTERA SUR, ACNUR, 2017
S19
Alán González, 2017
NIÑOS EN ACCIÓN
BUILD RAMPS NOT WALLS
Brian Adamkiewicz, 2018
co-prod. Estados Unidos
LOCURA DE MEDIANOCHE
SUICIDRAG
Andrea Perez Su & Arturo Campos Nieto, 2018
CINE ENTRE MUERTOS
CONTÉSTAME
Marco Antonio Barajas, 2017
MÚSICACINE
YO NO SOY GUAPO
Joyce García, 2018
MARC MONSTER & THE OLIVES: IN SITU
Osiris Luciano, 2018
co-prod. Reino Unido
RITA, EL DOCUMENTAL
Arturo Díaz Santana, 2018
A MORIR A LOS DESIERTOS
Martha Ferrer, 2017
MEXICANNES ENTRE LUCES
Irving Uribe Nares, 2018
MUESTRA ESPECIAL
NO SUCUMBIÓ LA ETERNIDAD
Daniela Rea, 2017
PATRIMONIO
Lisa F. Jackson & Sarah Teale, 2018
RUSH HOUR
Luciana Kaplan, 2017
co-prod. Estados Unidos/Turquía
WITKIN & WITKIN
Trisha Ziff, 2017
MIS DEMONIOS NUNCA JURARON SOLEDAD
Jorge Leyva Robles, 2017
SINVIVIR
Anais Pareto Onghena, 2017
EL BUS
Harry Zehenny, 2017
ALFOMBRAS rojas no sirven para nada a la taquilla del Nuevo Cine Mexicano
19 de enero 2025
Por Juan Ibargüengoitia
Lo hemos apuntado en la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com en muchas ocasiones: las alfombras rojas no sirven de nada para promocionar el Nuevo Cine Mexicano.
La bajísima taquilla lo comprueba. El público ni siquiera se entera de esas alfombras rojas.
De hecho el periodismo de espectáculos va a esas alfombras rojas a pescar notas morbosas, muchas veces en sus programas ni siquiera mencionan que esas notas las encontrar en la alfombra roja de tal o cual película.
Además, esas alfombras rojas pueden ir incluso en contra del espíritu de la película que se presenta porque los artistas llegan como a una fiesta, cuando quizá van a presentar un drama o un melodrama. Se envía de inmediato un mensaje confuso al público.
Hay que agregar un punto clave: en los programas de espectáculo (que son a los que les dan más importancia esas alfombras rojas), lo normal es que ni siquiera se tomen la molestia de hablar de la película. Es un sin sentido.
En sí misma, la estrategia de presentar películas con una alfombra roja no es mala, lo que es pésimo es el manejo de publicistas y publirrelacionistas que en muchísimas ocasiones ni siquiera han visto los largometrajes que promueven.
¿Qué hacer?, es la pregunta. Nuestra sugerencia es que el Nuevo Cine Mexicano presente sus alfombras rojas en cines de colonias populares, en esos barrios en donde sí se ven. Por supuesto que es un error organizar alfombras rojas en el centro comercial Antara de Polanco.
EN la industria de telecomunicaciones de México la competencia es totalmente estable
19 de enero 2025
Por Lucía Suárez
Grupo Televisa entró en un cambio muy complejo que desarmó al corporativo, hoy Grupo
Televisa México concentra lo que es Izzi y Sky, sistemas de tele de paga que juntos lograron vender poco más de 15,000 millones de pesos, unos 820 millones de dólares en el primer trimestre de 2024.
Si multiplicamos por 4, la expectativa es que lleguen a los 60,000 millones de pesos en el año, poco más de tres mil millones de dólares.
Su principal reto hoy es combatir la desconexión, necesitan mantener una buena razón o buenas razones para que los usuarios sigan pagando su renta mensual. La competencia de las redes sociales, en especial de YouTube, se ha acrecentado.
Los paquetes son los que necesitan estar en la oferta de Sky e Izzi, que deben incluir las plataformas Netflix, Disney, Prime, ViX y Claro Video, más internet de alta velocidad. Sus competidores Totalplay y Megacable están a la vanguardia y cuidan que la velocidad de carga y descarga sea muy alta.
Son tiempos muy complejos para Sky e Izzi, y más lo serán si Telmex finalmente obtiene su permiso para vender triple play: telefonía fija, internet y tele de paga. Slim ya lo ha dicho en varias ocasiones: le interesa porque conquistarían de forma muy rápida unos 5 millones de clientes casi de inmediato.
Pero todos estos números lo que reflejan es que competencia en las telecom por cable en México y en móviles si bien es muy competida, en realidad es muy estable. Cada uno con su pedazo de pastel.
El gobierno de AMLO de forma directa (vía la empress Altán Redes y la CFE) se está encargando de que prácticamente el cien por ciento de la población en su territorio tenga la posibilidad de conectarse a internet. Es decir: se trata de que todas los poblados del país, chicos y grandes, reciban señal de internet. Este Plan Internet par Todos de AMLO, claramente no ha afectado de ninguna manera a las empreas de las telecom en México, ni a las móviles ni a las vía cable.
CINE mexicano necesita pensar en rating, en taquilla y en audiencia en plataformas
19 de enero 2025
Por Bernarda Bermeo
El Nuevo Cine Mexicano necesita revolucionar su pensamientos, es necesario que participen guionistas, directores, productores, cinefotógrafos, actrices, actores y todos los que participan con una nueva mentalidad: buscar al público.
Los espectadores que buscan todos, están en las salas de cine, las plataformas, la tele abierta, la de paga, en redes sociales y hasta en DVDs.
Ese gran público ya está ahí, el juego es que la audiencia decida ver el Nuevo Cine Mexicano.
Hay que encontrar la forma de llamar la atención del público y que vea los contenidos, es el paso número uno.
Lo que hoy sucede es que el público no quiere ver las películas del Nuevo Cine Mexicano en salas, no llega el promedio de ingresos de taquilla anual ni al 5 por ciento en los años recientes.
Hay que pensar cómo atraer al público.
Importante considerar algunas buenas noticias para el Nuevo Cine Mexicano, solo así es posible hacer bien el análisis:
Las series mexicanas en Netflix y Prime Video sí son vistas por el público.
Los contenidos hechos en México son líderes en rating en la tele abierta desde hace 70 años y no pierden punch. Las telenovelas y los deportes llegan a sumar audiencias de muchos millones.
Los canales que más se ven en tele de paga son los mexicanos.
Los contenidos de las televisoras en redes sociales también suman gran cantidad de audiencia, siempre están en los primeros lugares.
23 por ciento de películas producidas en México en el 2023 se hicieron con un costo básico: entre 60 mil y 300 mil dólares
19 de enero 2025
Aquí podemos observar el costo promedio por película en 2023 en México:
El 18 por ciento de las películas se hicieron con una inversión menor a un millón de pesos.
El 23 por ciento del total de películas producidas en 2023, las hicieron cada una con una inversión de entre un millón y cinco millones de pesos (entre 60 mil y 300 mil dólares).
El 15 por ciento del total de películas producidas invirtió cada una 15 millones de pesos en su producción.
El 21 por ciento, entre 10 y 25 millones de pesos.
El 16 por ciento del total de películas las produjeron, cada una, con una inversión de entre 25 y 50 millones de pesos.
Un 7 por ciento de las películas producidas en México, se hicieron una con una inversión mayor a cincuenta millones de pesos por cinta (más de 3 millones de dólares).
La información es del Anuario Estadístico de Imcine
ÁLVARO Cueva: están pasando cosas importantes con la producción de series y telenovelas en México
19 de enero 2025
Por Álvaro Cueva
Están pasando cosas verdaderamente importantes con la producción de series y telenovelas en este país.
¡Qué desgracia que no hablemos de esto!
¡Qué triste que no sintamos el más mínimo orgullo!
¡Qué patético que sólo seamos buenos para hacerle el caldo gordo a los contenidos de otras partes del mundo, comenzando por los materiales que nos llegan de otros rincones de Iberoamérica!
¿Qué es eso que está pasando? Todo. Hay un cambio en las narrativas. Hay una revolución en la parte cinematográfica.
Comencemos con las series
Nosotros, a diferencia de lo que ocurre en otros países, estamos usando las series para algo más que hacer negocios, para algo más que divertirnos. Aquí hay auténticos ejercicios de creación y, lo más relevante de todo, de denuncia.
Sí, tenemos los lugares comunes que se nos exigen en los mercados internacionales como la violencia de género, las desapariciones, el narco y todo eso que hace sentir bien a las audiencias de las grandes potencias.
Pero ahora tenemos algo más: la explicación de lo que somos, de dónde venimos, hacia dónde vamos.
Yo no creo que sea casualidad que en una misma temporada aparezcan tres títulos tan prodigiosos como “Tengo que morir todas las noches”, “Sierra Madre” y “¿Quién lo mató?”
Aquí el link para seguir leyendo el artículo de Álvaro Cueva en la Revista TelemundoCine núm 197 en Revista Pantalla.com, ver página 46 revistapantalla.com/digital
EL caso de Mónica Velasco y la película El silencio de mis manos. Así lograron producirla
19 de enero 2025
Por José Antonio Fernández
En el Festival de Cine en Guadalajara, la productora Mónica Velasco contó de forma resumida los obstáculos que tuvieron que librar y las decisiones que tomaron para realizar la película El silencio de mis manos, del director Manuel Acuña.
El primer recurso lo recibieron de Proyecta, inició como corto documental. Contarían la historia siguiendo a 10 personas en México y Estados Unidos.
En Plataforma Docs ganaron el premio para presentarse (pitch) en DocsMX, en donde se llevaron el premio para presentarse (pitch) en Tribeca, Estados Unidos.
Después crearon la empresa Contratiempo Cine. Pasaron 7 años. Fueron a ChileDocs, nadie les decía tienes aquí el dinero para producir.
Tribeca les dio un primer premio en efectivo. Ajustaron la historia por presupuesto, en vez de dar seguimiento a diez personas decidieron seguir a dos.
Hasta ahí nunca lograron sumar más de un millón de pesos. El equipo de grabación (crew) fue de seis personas.
El documental está grabado en lengua de señas mexicanas. El editor se debió capacitar con una intérprete, que no cobró.
7 años de material grabado. Hicieron unos 300 cortes finales. Aplicaron a CFilma / Procine para la post y distribución, recibieron 900,000 pesos. Aplicaron a todos los fondos posibles pero no consiguieron más.
También puso dinero el equipo de producción.
Pitchar es muy bueno y es común que el premio en un pitching (en una presentación) sea el ir a otro pitching en otro lugar del país o del mundo.
Muy importante: para Mónica Velasco, la audiencia no tiene por qué modificar lo que se quiere contar, solo hay que buscar maneras de cómo contar ajustándose a los recursos que se consigan: "Hay quien pide 17 elefantes para una escena y en realidad se puede resolver con un perro".
El reto del documental El silencio de mis manos era narrar la experiencia sensorial del silencio.
No consideraron un plan para la taquilla (fechas de estreno, selección de salas por región, plan de publicidad desde el inicio...).
La historia de Mónica Velasco retrata todas las vicisitudes que se tienen que vivir para lograr la producción de un documental.
MARÍA Novaro encontró la forma de construir el Imcine más plural, diverso e incluyente de la historia
19 de enero 2025
Por José Antonio Fernández
María Novaro encontró la forma de que Imcine se fortaleciera como institución en el
sexenio de AMLO, que fue por momentos muy turbulento para la comunidad cinematográfica cuando desaparecieron los fideicomisos Fidecine y Foprocine.
Entonces María Novaro respondió a la incertidumbre organizando (junto con su equipo de trabajo) decenas de reuniones con una gran cantidad de gente del cine para conocer sentimientos, propuestas, críticas y preocupaciones.
Después Novaro dio a conocer la nueva fórmula: la continuación de Eficine tal cual y la creación de Focine para sustituir Fidecine y Foprocine.
Su decisión fue atinada: hoy Imcine presenta 20 Convocatorias diferenciadas para recibir fondos publicos que apoyan la producción, promoción y proyección de películas, por primera vez se incluyen fondos para realizar largometrajes dirigidos a niñas y niños y a realizadores de pueblos originarios.
La producción de películas se mantuvo muy alta en el sexenio de AMLO, siguen en su Boom-Boom. El reporte indica que en 2023 se realizaron 236 largometrajes.
AUSENCIO Cruz afirma: el público quiere comedia bien humorada; rechaza la malhumorada regañona
19 de enero 2025
Por José Antonio Fernández
Ausencio Cruz es comediante, participó de forma protagónica en la creación del programa La Caravana, producción de los años ochenta de Imevisión en la que cobró fama e hizo calle la frase "Lástima, Margarito". Retrata a un personaje del pueblo que participa una y otra vez en concursos conducidos por el también comediante Víctor Trujillo. Siempre perdía Margarito, sin importar que en realidad en innumerables ocasiones debió haber ganado, de ahí la frase "Lástima, Margarito".
José Antonio Fernández: ¿Y entonces qué habría que hacer con la comedia hoy en México, cómo darle nuevos ánimos?
Ausencio Cruz: Hay que ser hombre de tu tiempo, hay que estar en el aquí y el ahora.
Te puedo decir en lo que yo estoy en este momento, quiero hacer comedia con buen humor.
Pienso que hoy es momento de hacer un humor social. Estoy creando un personaje que es educando a un macho, le acompaña un joven que le explica la vida. El descubrir forma parte del humor.
Mi búsqueda es poner en escena una combinación de comedia con buen humor y humor social, en nuestro día a día.
Es importante no aleccionar, hay que retratar y cada quien toma lo que considera. La clave me la dio nuestro escritor Jorge Ibarguengoitia, decía: yo no escribir humor, solo describo las cosas como son.
La comedia malhumorada es como la mala alimentación. Si te alimentas mal, con comida y bebida mala, pues entonces eso tiene sus resultados. En la comedia sucede lo mismo, una comedia malhumorada se alimenta de cuestiones malhumoradas y les provoca estar de mal humor a los espectadores.
Te puedo decir que veo que en los años recientes se ha producido una comedia política mal humorada, con muchos insultos, del lado que quieras. Gritar como neurótico todo el tiempo no es comedia.
NÚMERO de largometrajes documentales hechos en México, producidos de 2013 a 2023: 650
19 de enero 2025
Más de 650 largometraJes documentales mexicanos se han producido en México de 2013 a 2023.
Importante hacer notar que en el sexenio de AMLO creció el ritmo de producción de forma notable, de los más de 660 en total, fueron realizados más de 400. Y falta sumar 2024.
2013 30 documentales
2014 45 documentales
2015 50 documentales
2016 66 documentales
2017 66 documentales
2018 79 documentales
2019 73 documentales
2020 58 documentales
2021 97 documentales
2022 108 documentales
2023 87 documentales
Las películas documentales se producen en México, lo que prácticamente no existe es la construcción de público. Su nivel de taquilla es prácticamente invisible. Sus grandes aliados son los canales 22 14 SPR y 11. También Capital 21 CDMX.
SALVADOR Quiroz: Playa del Carmen debe ser el Centro de Producción Fílmica del Caribe Mexicano
19 de enero 2025
Por Bernarda Bermeo
Salvador Quiroz afirma en video/entrevista: Playa del Carmen debe ser el Centro de Producción Fílmica del Caribe Mexicano. Lo tiene todo
Salvador Quiroz explica la importancia que tiene hoy la existencia de la Ley de Filmaciones que fue ya aprobada en Quintana Roo, fue uno de sus principales impulsores.
Ahora ya con la Ley, su propuesta es darle un impulso a Playa del Carmen por todos los atributos con los que cuenta.
Considera que Playa del Carmen debe llevarse el título del Caribe Mexicano, porque es el mejor no solo de la Riviera Maya.
Aquí la video/entrevista con Salvador Quiroz, su trabajo a favor de la producciones audiovisuales en Quintana Roo, tiene máximo valor.