Blackmagic Design informa que el director de fotografía Sergei Kozlov utilizó varias unidades Micro Cinema Camera para filmar la secuencia inicial de Ben Hur, la nueva aventura épica producida por Metro-Goldwyn-Mayer Pictures (MGM) y Paramount Pictures.

• El largometraje narra la historia de Judah Ben-Hur (Jack Huston), un príncipe al que Messala (Toby Kebbell), su hermano adoptivo y oficial del ejército romano, acusa injustamente de cometer una traición. Despojado de su título y separado de su familia y de la mujer que ama (Nazanin Boniadi), Judah debe vivir como esclavo. Tras pasar varios años en altamar, regresa a su tierra natal para buscar venganza y reclamar lo que le pertenece. La nueva versión del clásico homónimo escrito por Lew Wallace está protagonizada además por Rodrigo Santoro y Morgan Freeman.

• La película, basada en el guion de Keith Clarke y John Ridley, fue dirigida por Timur Bekmambetov. El proyecto contó asimismo con la participación de Sean Daniel, Joni Levin y Duncan Henderson como productores, y Mark Burnett, Roma Downey, Keith Clarke, John Ridley y Jason F. Brown en carácter de productores ejecutivos.

• La secuencia inicial de Ben-Hur comienza con una imagen generada por computadora del Circo Tiberio, el estadio donde se llevan a cabo las carreras de carros. Esta escena se desvanece para dar paso a otro plano donde se muestra la estructura básica del recinto, ocho años antes de su construcción, y dos jinetes montando a caballo. Se trata de los dos personajes principales, Judah y Messala, que galopan a toda velocidad en una carrera desenfrenada, empujándose mutuamente hacia los árboles y las rocas. La secuencia pretende demostrar la amistad entre los dos jóvenes y crea un marco para los acontecimientos venideros.

• Dado que ambos actores eran buenos jinetes, el director Timur Bekmambetov decidió aprovecharlos en una buena parte de la escena inicial. Según Kozlov, Bekmambetov quería obtener primeros planos de sus rostros para no perder detalle alguno de las emociones.

• «De allí surgió la idea de usar cámaras pequeñas», comentó Kozlov. «Debían ser lo suficientemente compactas como para poder montarlas en estabilizadores, o para que la persona que cabalgaba junto a los actores pudiese sostenerlas con la mano. De este modo, sería posible obtener primeros planos excepcionales de las facciones de los actores mientras cabalgaban».

• Para capturar estas imágenes, dicha persona sostuvo un estabilizador que incluía una unidad Micro Cinema Camera Blackmagic, con la ayuda de una plataforma Easyrig, mientras Kozlov manejaba la cámara desde el suelo mediante un controlador MIMIC y un monitor en sus manos, a fin de mantener el estilo del material grabado cámara en mano.

• «Para lograr una mayor intensidad, colocamos un lente Rokinon 7.5 mm con montura Micro Cuatro Tercios en la Micro Cinema Camera y se la dimos a la persona que cabalgaba junto a los actores. De este modo, logró captar muy buenos planos con su brazo extendido, sosteniendo la cámara y enfocando al rostro de los protagonistas. Este modelo es sumamente liviano y compacto, por lo que resulta ideal para montarlo en cualquier plataforma o superficie», señaló Kozlov.

• Con el objetivo de filmar desde diversos ángulos, Kozlov y su equipo también colocaron unidades Micro Cinema Camera sobre el caballo, sujetándolas con correas a los costados de la silla de montar.

• Kozlov concluyó: «Además del desafío que constituyeron estos ángulos, Timur quería obtener imágenes de calidad cinematográfica, por lo cual traté de evitar los planos generales, ya que dan al material una apariencia similar a la de un video.

• La secuencia inicial tiene lugar durante el día, de modo que rodamos bajo el sol.

• Era importante grabar en formato RAW para obtener el mayor rango posible y lograr que tanto las zonas más luminosas como el cielo y las nubes lucieran bien.

• El modelo Micro Cinema Camera Blakmagic ofrece un rango dinámico excepcional y brinda la oportunidad de filmar con lentes montura Micro Cuatro Tercios.

Fuente: RevistaPantalla.com / TecnoCápsulas

La compañía EFD Studios, que fundó y dirige Gina Terán, es la empresa de renta de equipo líder en América Latina para producir series, películas, comerciales, videoclips... EFD Studios cuenta con diferentes departamentos de equipo a la renta, incluyendo Lentes y Efectos Visuales con el robot Bolt. También los productores pueden desarrollar sus proyectos con EFD Digital, casa de postproducción y efectos visuales.

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Fuente: RevistaPantalla.com / TecnoCápsulas

La compañía Cinetec, que dirigen en mancuerna Ulrich Brünger y Curd Mai, distribuye una muy larga lista de equipos y accesorios para conseguir el anhelado Look Cinematográfico. Promueven la tecnología ARRI, Kelvin, Denz, Panther, Cartoni y los lentes Zeiss y Cooke, entre otras marcas.

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Por Lucía Suárez

Los grupos de radio en México son muy fuertes, aquí dos de los grupos que logran mayor impacto entre el público que busca información política y contenidos actuales.

Todos los grandes Grupos de Radio en México se promocionan con una premisa, logran varios millones de audiencia al día:

• Grupo Fórmula, que dirige Jaime Azcárraga.
  • Concentra comentaristas de fama mayor en todas sus estaciones, difunde noticias con entrevistas, reportajes, comentarios...

  • Le da mucha fuerza los noticieros de Ciro Gómez Leyva, López Dóriga, Raúl Orvañanos, Azucena Uresti, Pepe Cárdenas y los espacios de Maxime Woodside y Marco Antonio Regil.

  • Con estaciones base, tiene una cobertura nacional y hasta en Estados Unidos:
    • 103.3

    • 104.1

    • 970 AM

    • 1500 AM

    • 1470 AM.

  • Es el Grupo de Radio más desarrollado en el Mundo MultiPlataforma.Incluye:
    • Radio Fórmula

    • TeleFórmula

    • TVOAi

  • Cuentan con su propia empresa (NextAi) que desarrolla proyectos in-House de Inteligencia Artificial.

• Radio Centro de la familia Aguirre
  • Se promociona como la cadena de mayor audiencia en el país por radio y en streaming, sumando todas sus estaciones.

  • Primer lugar de rating que ha conservado por décadas.

  • Sus estaciones:
    • Radio RED

    • Universal

    • La Octava

    • Alfa

    • Radio Joya

    • La Z 107.3FM

    • El Fonógrafo

    • Radio Centro.

    • Transmiten a diario por el 88.1 el programa de noticias de Carmen Aristegui

  Los Grupos de Radio en México encuentran el camino del Mundo MultiPlataforma, pero todavía requieren sacarle muchísimo más jugo. Pueden hacerlo.

Por Juan Ibargüengoitia

Tienen las estaciones de radio de México un buen momento para seguir siendo protagonistas en los medios de comunicación por los próximos años. Requieren al menos cinco acciones, que no todos han tomado:

• Indispensable producir radio que se vea, obligadas las cámaras de video en todos sus estudios.

• Entrar al Mundo MultiPlataforma es igualmente su obligación, cada contenido debe tener su réplica en todas las redes sociales, incluyendo la transmisión en vivo (streaming).

• El contacto con el público en tiempo real es una dinámica que siempre ha distinguido a la radio, deben seguirlo haciendo. Las redes sociales dan las posibilidades.

La ventaja de las estaciones de radio es que pueden estar en todos lados.

Por Juan Ibargüengoitia

Y los actores de doblaje sí tienen un tema a resolver de forma legal con la Inteligencia Artificial de forma inmediata, al igual que los locutores.

• Resulta que durante décadas llegaron a México y a otros países de América Latina, en especial a Colombia, producciones realizadas en China, Japón, Corea del Sur y por supuesto Estados Unidos, para ser dobladas profesionalmente (tropicalizadas) y así distribuirse en todos los países de habla hispana.

• El tema es que hoy esos doblajes de voz podrían ya no existir, aunque las series animadas y con actores reales seguirán llegando a Iberoamérica.

• Ahora sistemas sofisticados de Inteligencia Artificial doblan las voces.

• El punto de conflicto es el siguiente: ¿de dónde sacan esas voces los sistemas de Inteligencia Artificial?

• Está llegando un duro golpe a los artistas de doblaje de voz y locutores.

Protestar no significa pensar que eliminarán la Inteligencia Artificial, eso sabemos no se puede frenar. Pero lo que sí debe existir es una regulación para su uso que no infrinja los derechos de autor. Una voz original incluye el derecho de autor. Una voz creada por Inteligencia Artificial no incluye el derecho de autor.

La pregunta es qué harán las casas productoras de series y películas de exportación si las voces dobladas o las voces de locutores no tendrán el derecho de autor incluido, eso significaría que esas voces pueden ser tomadas por cualquiera. Y todavía más si los guiones fueron creados por Inteligencia Artificial.

La compañía CTT, que dirige Chuyita García Reyes, es la empresa de renta de equipo más completa del mercado. Cuenta con un Gran Foro de gran altura, equipado con salas de descanso, sala para colocar equipo de post, cafetería, estacionamiento.

También renta móviles de distintos tamaños con todo incluido para la producción de series, películas, comerciales, videoclips...

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CTT siempre encuentra el mejor diseño de renta para que los productores encuentren el Paquete CTT Óptimo que les permite realizar sus producciones audiovisuales con la máxima calidad, que cumplen con todas las especificaciones que exige Netflix.

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• Toda la tecnología de CTT en el mismo lugar disponible a la renta para la producción

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¡Estamos listos para la ExpoPantalla 2026!

Por José Antonio Fernández

Netflix sigue contando con la calificación más alta en nuestros sondeos de la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com, el público le da 9 de calificación, 10 es el máximo.

• 9 de cada 10 personas califican a Netflix como una plataforma excepcional, tiene el grado de acpetación más alto de la industria audiovisual.
  • A la gente le gusta Netflix, aunque ya no existe esa ansiedad de tener Netflix o de pensar que con Netflix se tiene todo, ese gran momento de amor incondicional del público con Netflix fue extraordinario y es importante precisar que ya no existe así hoy (de esa forma tan exagerada).

  • Francisco Ramos, Jefe de Producción de Netflix, necesita encontrar historias aún más relevantes para el público de México y América Latina, esos temas de los que se habla en la calle son los que más audiencia le darán. Deben producirlos.

  Hicieron la producción de temas del narco, ahora les corresponde producir temas sociales, culturales y políticos. La serie Club de Cuervos les puede guiar.

En video/entrevista, el productor Sandino Saravia lanza un llamado: películas mexicanas requieren fondos para desarrollo, promoción y distribución.

• Comenta que están muy bien los fondos para la producción.

• Pero como la taquila no responde, explica que se necesitan fondos para desarrollo, promoción y distribución, justo lo que sí hacen en Europa y de forma muy clara en Hollywood con presupuestos mayores.

Por Bernarda Bermeo

Aquí la videoentrevista de José Antonio Fernández con Jorge Cuchí, recibió el Premio Canacine al Mejor Director por Un Actor Malo, ganadora también como Mejor Película.

• Le importa a Cuchí el tema del abuso, y lo lleva a la pantalla de la forma más impactante y a la vez sutil. Se trata de un abuso en el set por parte de un actor, la actriz vive una de violencia inaceptable.

• Fiona Palomo ganó también el Premio Canacine Mejor Actriz por su impactante actuación en Un Actor Malo.

Por José Antonio Fernández

Es ya inaceptable que el Nuevo Cine Mexicano siga teniendo un promedio de la taquilla total en salas de cine en porcentajes incluso inferiores al maldito 7 por ciento promedio que durante 30 años no ha podido rebasar, salvo en años excepcionales.

Aquí presento nuestra propuesta de la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com para terminar con ese mal que mucho ha dañado al Nuevo Cine Mexicano, y le sigue haciendo daño.