Jorge Ayala Blanco es un referente de la crítica cinematográfica en nuestro país, cuya obra destaca tanto por su labor como investigador y académico como por sus numerosos trabajos publicados en diversos medios impresos.

Ganador de la Medalla Salvador Toscano 2010 y de la Medalla de la Filmoteca de la UNAM, Jorge Ayala Blanco publicó un 20 de enero de 1963, hace ya medio siglo, en el suplemento “México en la cultura”, su primera crítica cinematográfica, y desde entonces se ha convertido en una de las voces más comprometidas del medio, dueño de un punto de vista analítico particular y sin concesiones.

Para conmemorar estas cinco décadas de trayectoria, la Cineteca Nacional edita la más reciente publicación de Ayala Blanco, El cine actual: estallidos genéricos.

El libro es una continuación del volumen también publicado y editado por la Cineteca en diciembre de 2011, El cine actual: Verbos nucleares, en donde Ayala Blanco examinaba 270 filmes de acuerdo a las acciones dominantes a que remitían, mediante un método de análisis original que sólo permite el uso de cada verbo nuclear focalizado.

En El cine actual: estallidos genéricos, el crítico analiza más de 300 títulos internacionales exhibidos en salas comerciales y alternativas de nuestro país, (producidos entre 2004 y 2009), a partir de la fusión de los géneros.

En la actualidad los géneros cinematográficos han sufrido una transformación. El género puro ha prácticamente desaparecido para dar lugar a géneros híbridos, a mezclas y a lenguajes nuevos y distintos que se fusionan desde la técnica y la creación misma de una obra, en la que pueden confluir desde la risa, el drama, el horror, el western y hasta el musical.

Los géneros han estallado, producto de una sublevación fílmica.

Con su particular estilo, Jorge Ayala Blanco invita al lector a reinterpretar, bajo su mirada siempre analítica, cientos de películas, que adquieren un nuevo significado a partir de la disección crítica del escritor quien divide este trabajo bajo varias líneas temáticas como “La acción”, “La adolescencia”, “La animación” , “El Apocalipsis”, “La aventura”, “El drama depresivo”, “La erótica”, “La fábula”, “El musical”, “El melodrama”, entre otras.

De este modo, El cine actual: estallidos genéricos ofrece una nueva perspectiva en torno a los géneros cinematográficos mediante estudios de caso.

Es así que el lector podrá descubrir, a través del estilo único de Ayala Blanco, que Violines en el cielo (Yojiro Takita, Japón, 2008), por ejemplo, emplea el género del “aprendizaje funeral”, mientras que Las flores del cerezo (Doris Dorrie, Alemania, 2008), es clasificada como una “fábula viajera”, que como explica el autor es “a la vez lúdica y poética, tanática y proliferante, dionisiaca y visionaria (…)”.

Asimismo, también están presentes el “melodrama neolacrimógeno” a través del análisis de Preciosa (De Lee Daniels, EUA, 2009); el “musical sanguinolento” en Sweeney Todd: el barbero demoníaco de la calle Fleet (Tim Burton, EUA, 2007); el “periodismo duelista” con Frost/Nixon, la entrevista del escándalo (Ron Howard, EUA-Reino Unido-Francia, 2008); y la “poesía visual subjetivista” en Un lago (Philippe Grandrieux, Francia, 2008), entre otros.

El cine actual: estallidos genéricos es la continuación de la exhaustiva labor de análisis cinematográfico de este académico y riguroso investigador mexicano.

Se trata de una extensión de su serie dedicada al cine internacional exhibido en México, en la que se incluyen El cine actual: Desafío y pasión (Océano, 2003), El cine actual: Palabras clave (Océano, 2005) y El cine actual: Verbos nucleares (Cineteca Nacional, 2011), los cuales se suman a una bibliografía que asciende a más de una veintena de títulos.

Miembro Nacional del Sistema de Investigadores desde 1988, Ayala Blanco también ha dedicado gran parte de su labor como investigador al cine mexicano, tema que abarca en títulos como La aventura del cine mexicano (1968), La búsqueda del cine mexicano (1974), La herética del cine mexicano (2006), todos ellos pertenecientes a la colección conocida como “El abecedario del cine mexicano”.

Cabe mencionar que de esta colección la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) publicó recientemente La justeza del cine mexicano.

De este modo, la Cineteca Nacional, además de cumplir con su vocación de resguardar y difundir el patrimonio cinematográfico nacional, genera, a través del área de Publicaciones, contenidos de calidad que complementan, enriquecen e invitan a la reflexión en torno a la cultura fílmica.

El cine actual: estallidos genéricos, al igual que El cine actual: Verbos nucleares, será en todo el territorio nacional a través de la red de las Librerías Educal, además de la librería Rosario Castellanos del Fondo de Cultura FCE y también podrá adquirirse en la Cineteca Nacional por un costo de $250 pesos.

Por José Antonio Fernández

En innumerables ocasiones he anotado que la producción de cine en México vive un Gran Boom-Boom, su ritmo vertiginoso se fortaleció en el sexenio de AMLO y sigue a tambor batiente en este nuevo sexenio que encabeza Claudia Sheinbaum. Más de 220 producciones al año es un gran número.

• En este contexto del Gran Boom-Boom, en el Festival de Cine en Guadalajara anuncian el nacimiento de la Federación Mexicana de Productores de Cine FMPC.

• La conforman tres agrupaciones, cada una representada en la FMPC por las siguientes personalidades:
  • La Asociación Mexicana de Productores Independientes, AMPI (Presidente FMPC, Nicolás Celis).

  • La Asociación de Productores y Distribuidores de Películas Mexicanas, APDPM (Secretario FMPC, Gonzalo Elvira).

  • EGEDA México. Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales, Sociedad de Gestión Colectiva (Tesorero FMPC, Carlos Gómez).

  • Importante anotar que la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas AMACC, de la que es Presidente, Armando Casas, participa como Miembro Honorario de la FMPC.

• Nicolás Celis será por tres años el Presidente de la Federación Mexicana de Productores de Cine (FMPC).

• En total, informan que la nueva Federación agrupa a poco más de 100 productores de cine que encuentran ahora un nuevo espacio para comunicarse entre toda la comunidad y en el mejor de los casos brindarse apoyos y tips.

• La Federación Mexicana de Productores de Cine (FMPC) tendrá distintas funciones, una de ellas y la más importante: colaborar a que la dinámica de rentabilidad de sus producciones sea mayormente efectiva. Esto incluye cuidar todos los procesos, que suman una larga lista: derechos, licenciamientos, ideas, argumentos, producciones, contratos, pagos, deudas, inversionistas, distribución, exhibición, plataformas, redes, promoción, alianzas, coproducciones, almacenamiento-videotecas, rentabilidad pura, cobro de derechos, canales de televisión, plataformas, salas de cine, cineclubes, nuevas formas de exhibición...

• Parte clave de la Federación de Productores de Cine también es establecer mesas de comunicación con gobiernos y congresos, es importante participar en la dinámica, construcción, cambios y nuevas propuestas relacionadas con políticas públicas, incluyendo leyes.

• El tema de la Inteligencia Artificial debe ser tema prioritario a tratar.

Aquí estamos con gusto para colaborar con una mejor comunicación entre todos sus asociados.

*La votación fue convocada
por la Comisión Mexicana (Nacional) de Filmaciones
de Imcine
en mancuerna con RevistaPantalla.com / ExpoPantalla.

*La votación fue convocada
por la Comisión Mexicana (Nacional) de Filmaciones
de Imcine
en mancuerna con RevistaPantalla.com / ExpoPantalla.

*El Reconocimiento Ojo de Águila
se otorga por votación directa (mayoría)
de los Comisionados Fílmicos de México,
de Productores, Directores
y Gerentes / Buscadores de Locación (Departamentos de Locación).

*La votación fue convocada
por la Comisión Mexicana (Nacional) de Filmaciones
de Imcine
en mancuerna con RevistaPantalla.com / ExpoPantalla.

*La votación fue convocada
por la Comisión Mexicana (Nacional) de Filmaciones
de Imcine
en mancuerna con RevistaPantalla.com / ExpoPantalla.

Sin querer queriendo es una bioserie de la plataforma HBO MAX que narra la vida de Roberto Gómez Bolaños, creador de personajes emblemáticos de la televisión mexicana con aceptación en todo Iberoamérica, los protagonistas son El Chavo (del 8) y El Chapulín Colorado.

• Narra la forma de ser y trayectoria profesional de Roberto Gómez Bolaños, desde sus inicios como publicista hasta su consolidación como el comediante de mayor influyencia de América Latina, en la década de los ochenta y noventa. Su impacto en los países de latinoamérica es extraordinario, sigue vivo.
  • Sin querer queriendo cuenta la historia de Roberto Gómez Bolaños en la televisión mexicana.

  • Describe el impacto de sus personajes.

  • Incuye de forma sutil su relación con Florinda Meza, momentos clave y conflictos con Televisa y otros actores del elenco.

La producción corre a cargo de Grupo Chespirito y THR3 Media Group.

La edición 40 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG), a través de sus programas de Industria, dio a conocer a los ganadores de Talent Project Market, que se llevó a cabo del 9 al 11 de junio 2025.

En esta ocasión, se eligieron seis proyectos provenientes de países como Cuba, Honduras, México, República Dominicana y Colombia (en solitario o en coproducción). Los ganadores fueron:

• 2.35 Digital
  Premio a Matria, dirigida por Wendy G. Castellanos y producida por Cynthia Deus Fagundo.

• CTT Exp & Rentals
  Premio a Dejarme atrás, dirigida por Pável Estrella y producida por Fernanda Borges.

• Caffeine Post
  Premio a Homeboys, dirigida por Alonso Garibay y Alejandro Bernal, producida por Camila Aguirre.

• Lemon Studios
  Premio al ganador Un funeral para Lola, dirigida por Iván de Lara y productor José María Pimentel.

• Cine Qua Non Lab
  Premio al ganador Un funeral para Lola, dirigida por Iván de Lara y producida por José María Pimente.

• Semillero Estudios
  Premio al ganador Homeboys, dirigida por Alonso Garibay y Alejandro Bernal, y producida por Camila Aguirre.

• Benuca Films
  Premio a los ganadores Dejarme atrás, dirigida por Pável Estrella; y El fuego interior, dirigida por Javier Suazo Mejía y producida por Irene Suazo.

• Yolanda Barrasa
  Premio a los ganadores Matria, dirigida por Wendy G. Castellanos y producida por Cynthia Deus Fagundo; Un funeral para Lola, dirigida por Iván de Lara y producida por José María Pimentel.

• EICTV/Nuevas miradas
  Premio al ganador Homeboys, dirigida por Alonso Garibay y Alejandro Bernal, producida por Camila Aguirre.

• Facultad de Cine de México
  Premio a la ganadora Matria, dirigida por Wendy G. Castellanos y producida por Cynthia Deus Fagundo.

El Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) celebró su 40ª edición del 6 al 14 de junio de 2025, se mantiene como el buque insignia de los festivales especializados en cine en México y América Latina.

• En su edición 40, Portugal fue el país invitado de honor.

• La Delegación Portuguesa presentó una curaduría especial, participó de forma muy activa en programas de la Sección Industria del FICG:
  • Encuentro de Coproducción

  • Pitch GDL

  • Episodio 0

  • FICGames

  • Encuentro de Productores Portugal-LATAM, Guadalajara Film Market.

• El Festival de Cine en Guadalajara se inauguró de forma muy especial, proyectaron la película Soy Frankelda, primer largometraje de animación producido en Jalisco. Lo dirigieron Arturo y Roy Ambriz Rendón, abrió el festival, mas de 5 años les llevó su realización.

• Premios Mezcal del Festival de Cine en Guadalajara, Mejor Película Mexicana, se lo llevó el documental Llamarse Olimpia, dirigido por Indira Cato.

• La cinta Boca Vieja ganó el Premio del Público y del Jurado Joven, el largometraje Doce Lunas recibe premios a Mejor Dirección (Victoria Franco) y Mejor Fotografía (Sergio Armstrong).

• El Premio Mayahuel de Plata lo recibe la brillante y muy bella actriz Dolores Heredia, siempre logrando máximo impacto con los personajes que interpreta.

Su línea incluyente de todos los géneros, temáticas y generaciones, le da poder y fuerza al festival que cuenta con el mayor arraigo en la comunidad cinematográfica de México con proyección en toda Iberoamérica.

Ganadores Premio Mezcal

• Mejor película mexicana
  Llamarse Olimpia de Indira Cato

• Mención honorífica
  Boca vieja de Yovegami Ascona Mora

• Mejor dirección
  Doce lunas de Victoría Franco

• Mejor fotografía
  Sergio Armstrong por Doce lunas

• Mejor interpretación
  Emiliano Zurita por Autos, mota y rocanrol

• Premio del público
  Boca vieja de Yovegami Ascona Mora

  Largometraje Iberoamericano de Ficción

• Mejor Película Iberoamericana de ficción
  O último azul de Gabriel Mascaro

• Mejor Ópera Prima
  Molt Lluny de Gerard Oms

• Mejor Dirección: Sorda de Eva Libertad

• Mejor Guión
  Anna Muylaert, por La mejor madre del mundo

• Mejor Fotografía
  Lílis Soares, por La mejor madre del mundo

La Plataforma ViX es el lugar para ver la nueva versión de Papá Soltero, con Mauricio Ochmann en el papel protagónico.

• Ochmann es el galán más galán de las películas mexicanas de comedia, su personalidad en pantalla resulta ideal para conseguir que Papá Soltero encuentre una nueva época de gran aceptación entre el público.

• La buena vibra, la buena educación, los buenos consejos y la comprensión de los problemas de cada quien, son las características que dieron fama al Papá Soltero que interpretó César Costa. Se ganó el cariño de la audiencia.

Siempre tener en el papel principal a Mauricio Ochmann es una ventaja máxima.

XXVII Festival Pantalla de Cristal, inscripciones abiertas del 2 al 15 de septiembre de este 2025. revistapantalla.com/festival/ficha.php .

El espíritu de El Festival Pantalla de Cristal es crear un punto de encuentro en el que se reconozcan las producciones mexicanas, anime a los creadores y se formalice, de manera seria y honesta, un registro histórico que refleje año con año sus tendencias y calidad.

• El Festival Pantalla de Cristal nació en 1999 y se ha realizado de forma ininterrumpida año con año hasta la fecha.

• Es el único Festival en México que premia 8 categorías en competencia.
  • Películas

  • Documentales

  • Videoclips

  • Anuncios Televisión / Internet

  • Cortos de Ficción

  • Reportajes Noticiosos

  • Series de Ficción

  • Videos Corporativos

    
    

  Se premia a la mejor pieza por categoría y también al mejor de cada categoría por especialidad:
  • Director

  • Fotografía

  • Valores de Producción en Pantalla

  • Guión

  • Edición

  • Postproducción

  • Diseño de Audio

  • Dirección de Arte

  • Efectos Visuales

  • Animación

  • Banda Sonora-Música

  • Investigación

  • Color, Pintado y Retoque (Mejor Etalonaje)

  • Casting

  • Mejor Actor, Actriz y Revelaciones