Sección Expo Cine Video Televisión / TecnoCápsulas

La compañía Burst, que dirige el Ing. Jaime Barajas, promueve su familia de unidades móviles, todas capacitadas para cobertura de todo tipo de eventos: futbol, beisbol, conciertos, campañas políticas, eventos especiales, circuitos cerrados...

Kit de grabación HD III

• 1 Camcorder Panasonic AJ-PX270PJ

• 1 Tripié

• 1 Cargador fuente

• 2 Baterías

• 1 Nextodi 500 gb

• 2 Tarjetas de 64 gb

• 1 Micrófono de mano o lavalier inalámbrico

Por José Antonio Fernández

La película Los caifanes que dirigió Juan Ibáñez le dio un extraordinario golpe de seriedad al cine mexicano.

• Los caifanes sigue siendo un largometraje altamente seductor para los espectadores porque retrata la enigmática personalidad de la Ciudad de México, que es un manantial de preguntas, fascinaciones, delirios, momentos, extraordinarios, miserias, texturas multicolores, metáforas y anécdotas llenas de expresiones artísticas y misteriosas que capturan el corazón de visitantes y también de quienes viven en la Ciudad de México.

• En ese tono único de la Ciudad de México es la narrativa de Los caifanes, película que logra capturar todos esos sentimientos, emociones y situaciones únicas que solo se pueden vivir en la capital de México.

• Por supuesto, para realizar la película Los caifanes se necesitaba una fotografía muy especial que sí logró el cinefotógrafo Fernando Colín.

• Colín realizó la fotografía de Los caifanes con una cámara Mitchell 35mm.

• La fotografía de Los caifanes se hizo en blanco y negro en momentos en los que se pudo producir a color. La decisión de Ibáñez fue 100 por ciento acertada, tome en cuenta el lector que cuando Ibáñez decidió producir Los Caifanes el cine mexicano vivía tiempos de ligereza y menor ambición artística. Ligereza en los temas y ligereza en la realización. La mayoría de las películas no tenían uns propuesta artística propia.
• Los caifanes todo lo cambió, Ibánez se propuso hacer una obra de arte que sin duda tiene como fuente de inspiración La región más transparente de Carlos Fuentes, gran escritor mexicano que también es escritor de Los caifanes.

• Colín me contó en entrevista que para conseguir la intención artística del blanco y negro en la película Los Caifanes, se apoyó en el laboratorista Francisco Gómez

El Festival Internacional de Cine de Morelia recibió 94 películas que conformaron la competencia de la 17ª edición del festival:

• 14 trabajos en la Sección Michoacana

• 60 títulos en la Sección de Cortometraje Mexicano
  • 12 de animación

  • 14 de documental

  • 34 de ficción
• 11 títulos en la Sección de Documental Mexicano

• 9 títulos en la Sección de Largometraje Mexicano.

• Ojo a Mejor Largometraje Mexicano:
  Ya no estoy aquí - Fernando Frias

• Ojo a Mejor Dirección Largometraje Mexicano de Ficción:
  Joshua Gil - Sanctorum

• Ojo a Largometraje Documental Mexicano
  El guardián de la memoria - Marcela Arteaga

• Premio del Público a Largometraje Mexicano:
  Ya no estoy aquí - Fernando Frias

• Premio del Público a Largometraje Documental Mexicano:
  Maricarmen - Sergio Morkin

• Ojito a Mejor Actor de Largometraje Mexicano:
  Luis Alberti - Mano de Obra

• Ojito a Mejor Actriz de Largometraje Mexicano:
  Mariana Treviño - Polvo

• Ojo a Cortometraje de Animación Mexicano:
  Eclosión - Rita Basurto

• Premio a Documental Realizado por una Mujer:

• Ojo a Cortometraje Documental Mexicano:
  Tuyuku (Ahuehuete) - Nicolás Rojas Sánchez

• Ojo a Cortometraje de Ficción Mexicano:
  Encuentro - Iván Löwenberg

• Premio Ambulante a Documental:
  Retiro - Daniela Alatorre / TOTE_Abuelo - María Sojob

• Premio de Cortometraje Mexicano en Línea:
  Hierba mala - Carlos Trujano

• Premio Guerrero de la Prensa de Largometraje Documental Mexicano:
  Oblatos - Acelo Ruiz Villanueva

• Premio Guerrero de la Prensa a Largometraje de Ficción:
  Sanctorum - Joshua Gil

• Premio Guerrero de la Prensa Cine Michoacano:
  Maliblue - Edson Contreras Ornelas

• Concurso Michoacano de Guión Cortometraje:
  Kuanhatsini - Néstor Cruz Yépez

• Ojo de la Sección Michoacana
  Maliblue - Edson Contreras Ornelas

RevistaTelemundoCine.com / TecnoCápuslas

La compañía Sony siempre ha estudiado la manera de marcar el paso en la industria del video y la televisión, desde hace tiempo lo hace también en el cine con su nueva generación de cámaras de cinematografía digital y flujos de trabajo en la Era K.

• Cuando Sony apostó por desarrollar todos sus equipos en la Era K, tomó una muy buena decisión. Ahora apuestan por HDR, que es una calidad superior dentro de la misma Era K.

• HDR (High Dynamic Range) significa mayor fidelidad de la imagen, logra que el espectador sienta una mayor emoción, que viva con más intensidad la experiencia.

• Con mayor rango dinámico aparece en pantalla una gama de grises mayor junto con el blanco-blanco y el negro-negro, entonces la imagen encanta al público. Mayor detalle es mayor emoción.

• Para cinematografía digital y producción de televisión con calidad cinematográfica, Sony ofrece sus cámaras F65 (hasta 8K) y la famosa F55 (4K), guerrera de mil batallas que elevó la calidad de la televisión en el mundo. Aquí la nombramos el elíxir de Televisa.

• Para producciones en vivo, Sony ofrece una variedad de cámaras para producir de forma simultánea en calidad SDR y HDR.

• Disponible su nueva cámara HDC-5500, calidad de imagen HD, 4K y HDR en vivo. Viene con tres sensores CMOS. Opcional: Alta velocidad 4K 2x, en HD 8x. La 550 es de gran formato.

• Y también en cámaras portátiles más accesibles en precio, Sony ofrece modelos con calidad HDR: PXW-FS7 II, PXW-FS5 Mark II (salida Raw), PXW-Z190, PXW-Z280 y la HXR-NX80.

• La gama de cámaras Sony HDR abarca toda la industria, incluyendo youtubers que quieren calidad a precio accesible.

Color Cassettes es Expositor de la Expo Cine Video Televisión, la Expo de la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com

Avid anuncia que Media Composer ofrece soporte nativo para el codec de cámara ProRes RAW de Apple y soporte para la reproducción y codificación ProRes en Windows.

• Además, Apple proovee decodificadores de 64 bits para los codecs DNxHR y DNxHD dentro del paquete de Formatos profesionales de video que está disponible en Apple como descarga gratuita para todos los usuarios.

• Con estas integraciones, los creadores de contenidos y las compañías de postproducción pueden ahorrar tiempo durante el proceso narrativo creativo y crear nativamente contenidos ProRes de alta calidad, sin importar cuál sea su sistema operativo.

• ProRes es un codec para edición de alto desempeño que ofrece imágenes multistream de alta calidad y baja complejidad para poder editar de forma óptima en tiempo real. El codec estará disponible para usuarios de Media Composer en Windows y soporta formatos SD, HD, 2K, 4K y mayores conservando una calidad de imagen impresionante y manejando tiempos reducidos de almacenamiento.

• Media Composer para macOS y Windows fue rediseñado completamente para su versión 2019 y ahora cuenta con soporte nativo para ProRes RAW. ProRes RAW, aplica compresión ProRes a la media para proporcionar la flexibilidad del video RAW con el desempeño de ProRes y asi poder editar el contenido de alta resolución que se usan actualmente.

• La continua disponibilidad de los decodificadores DNxHD y DNxHR Avid para el macOS es un beneficio mayor para los creadores de contenidos que usan productos de Apple y Avid, aseguran la longevidad del material DNx que esté codificado en archivos MXF y QuickTime.

Blackmagic Design anuncia que los modelos de cámara URSA Broadcast y URSA Mini Pro G2 se emplearon en la dinámica de trabajo multicámara durante el encuentro Holy Ghost Festival of Life (FOL), alimentaron las pantallas grandes y la transmisión en directo por internet.

• El evento, destinado a 30,000 personas y organizado en el centro de exposiciones ExCeL, es uno de los más importantes de Europa para la comunidad cristiana. Ofrece al público una noche de hermandad, alabanza y plegaria.

• Hungry Earth Productions empleó cuatro unidades Blackmagic URSA Broadcast para capturar imágenes, así como otras dos cámaras a fin de satisfacer las demandas del encuentro.

• "Tuvimos la posibilidad de alquilar el modelo URSA Mini Pro 4.6K G2, me intrigaba el hecho de que era un fórmula híbrida con todos los controles de transmisión tradicionales", comentó Jerry Curd, director y productor de Hungry Earth.

• Confiaron en una unidad Pocket Cinema Camera 4K. "Nunca antes habíamos contemplado este modelo", explicó Curd. "Pero su peso y tamaño compacto nos convencieron para usarla en un estabilizador o de forma portátil en el escenario. Además, recurrimos a un sistema Cosmo inalámbrico y un extensor de rango Hollyland en la cámara situada sobre el escenario, de modo que la conectamos gracias a la salida HDMI de la Pocket Camera".

• A fin de colaborar con la consistencia en términos de saturación en todas las cámaras, Nick Warren, colorista y técnico en imágenes digitales, creó una LUT 3D para cada unidad en DaVinci Resolve gracias a las curvas Matiz vs. matiz y Matiz vs. saturación.

La compañía Amtec distribuye toda la línea de equipos Blackmagic.

Amtec es Expositor de la Expo Cine Video Televisión, la Expo de la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com