El hallazgo en julio de 1994 de la tumba de la Reina Roja en el Templo XIII de la ciudad maya de Palenque, Chiapas, es recreado y narrado en el documental La Tumba de la Reina Roja de Palenque. Reporta el INAH.

• La producción reúne testimonios de los especialistas del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), instancia de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, que participaron en la excavación, quienes brindan una mirada detallada a uno de los descubrimientos más importantes de la arqueología mexicana.

• A través de entrevistas con testigos y conocedores involucrados en el hallazgo, el filme reconstruye el proceso de excavación, la restauración de los objetos encontrados y los estudios científicos que han permitido conocer más sobre dicha enigmática figura de la nobleza maya.

• Realizaron el documental en 2024. Comenta el el director Rafael Morales Orozco: “logramos un acercamiento a la grandeza de la selva, a los caminos que conectan los espacios sagrados y a la espiritualidad del entorno".

• Destaca lo que considera una narrativa visualmente impactante, con fotografías históricas de reconocidos maestros como Michel Zabé y Javier Hinojosa, además de escenas que transportan al espectador al interior de la cámara en la que reposó la Reina Roja durante siglos.

• El documental reúne valiosos testimonios de trabajadores y especialistas del INAH, así como de otros personajes clave en el hallazgo de la tumba en 1994, como los custodios Moisés Pérez Vázquez, Arturo Hernández Hurtado y Floricel Silvan de la Cruz. Las voces ofrecen una perspectiva única sobre las emociones, los retos y la relevancia del descubrimiento arqueológico.

• La Tumba de la Reina Roja de Palenque brinda una oportunidad extraordinaria para conocer más sobre el fascinante hallazgo y su impacto en el estudio de la civilización maya.

• Gracias a los esfuerzos de conservación y análisis arqueológico, hoy es posible comprender mejor los rituales funerarios y la importancia de dicha figura en la sociedad maya.

Su estreno en redes sociales está programado para el 14 de marzo de 2025.

Películas más taquilleras en salas de cine en México:

1. Capitán América: Un Nuevo Mundo
$27.6 millones

2 Mickey 17
$26.8 millones

3. Memorias de un Caracol
$16.6 millones

4. ¡Qué huevos, Sofía!
$16.1 millones

5. Better Man: La Historia de Robbie Williams
$10.8 millones

6. El Mono
$10.2 millones

7. Presencia
$8.2 millones

8. Anora
$6.9 millones

9. El Brutalista
$4.7 millones

10. Argonautas
$4.6 millón

Por Juan Ibargüengoitia

Los nuevos tiempos de Trump en la Presidencia de Estados Unidos llevan a las grandes productoras a establecer incluso distintos textos en las advertencias al público que se colocan al inicio de las películas, relacionadas con la diversidad o los comportamiento abyectos o cuestionados en la actualidad (o ya de plano inaceptables, repudiados, criminales).

• Esos advertencias que llegaron a ser largos textos, aunque al final de cuentas imprecisos, ahora se están reduciendo en longitud. Digamos que dicen que largos o cortos, los textos tienen la misma intención, dicen lo mismo. Igual dejan abiertas sus advertencias de acuerdo al marco de referencia cultural (criterio) del público que les vea.

• Es importante considerar que las películas de Hollywood se producen para que se vean en todo el planeta, en más de 200 países. Sus producciones siempre tienen esa ambición de ser aceptadas en cualquier país.

• En este nuevo contexto, Disney ya hizo los ajustes que consideraron.

• Hoy la advertencia sobre los contenidos que aparece en pantalla antes del inicio de sus películas (producida en cualquier época, actual o del años cuarenta, cincuenta...), dice: Este contenido se presenta como se creó originalmente y puede contener estereotipos o representaciones negativas. Solo les faltó agregar: lo que cada quien entienda como estereotipos o negativas, es obvio que su frase está bien escrita.

• Antes la leyenda era efectivamente larga, llena de justificaciones para defender a la empresa en el tiempo actual, con afirmaciones contundentes: Este programa (de Disney) incluye representaciones negativas y/o maltrato de personas o culturas. Estos estereotipos estaban equivocados entonces y lo están ahora. En lugar de eliminar este contenido, queremos reconocer su impacto dañino, aprender de él y generar conversación para crear un futuro más inclusivo juntos. Disney se compromete a crear historias con temas inspiradores y aspiracionales que reflejen la rica diversidad de la experiencia humana en todo el mundo. Claramente era una advertencia muy decidida, confesional.

Disney a través del tiempo ha mostrado su capacidad para adaptarse, de hecho sus películas han creado una relación afectuosa entre niñas y niños y la naturaleza. Por supuesto, con seguridad quizá todas sus películas presenten en algún momento de las historias contenidos cuestionables y hasta sujetos a la crítica, o inaceptables. Ante la pantalla, siempre el espectador de cualquier edad debe mantener un espíritu crítico al ver un contenido audiovisual, y si se le advierte al inicio que puede ver historias que presenten estereotipos y representaciones negativas, con más razón se anima la crítica y la reflexión.

Seguramente Walt Disney se quedaría con la nueva leyenda, breve pero sustanciosa. Sin duda, jamás la eliminaría.

Por José Antonio Fernández

Óscar Cadena fue por años el mejor cronista del comportamiento del Ciudadano No-Famoso en las calles de las ciudades, también sin duda el mayor ecologista de México.

• En portada de la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com, me dijo en entrevista: “Mi idea fue salir a la calle con mi cámara para encontrar los malos comportamientos de la gente, a sabiendas de que seguro tendrían algún pretexto.

• Cuando el Ciudadano Infraganti salió al aire, de inmediato conectó con el gusto del público.

• Al paso de los años, la gente nos empezó a enviar videos chuscos de sus fiestas, eso fue espontáneo”, y tuvimos mucho éxito.

Por José Antonio Fernández

Netflix desde Club de Cuervos (Mejor Serie del Festival Pantalla de Cristal en 2015, coproducida con Alazraki Networks) reveló su declaración de amor por México.

• Desde ese primer momento (Club de Cuervos fue la primera serie producida por Netflix fuera de Estados Unidos), su constancia ha sido seguir produciendo en México. Solo basta seguir la pista de las series Nominadas Finalistas y Ganadoras del Festival Pantalla de Cristal para corroborarlo:
  • En 2018 fueron Nominadas Finalistas a Mejor Serie en el Festival Pantalla de Cristal: Luis Miguel - Primera Temporada, La balada de Hugo Sánchez y La casa de las Flores, fueron coporducciones con Netflix. La ganadora entonces, Sr Ávila de HBO y Lemon Studios.

  • En 2019 fue Nominada Finalista a Mejor Serie en el Festival Pantalla de Cristal, Monarca, producción de Netflix con Lemon Studios.

  • En 2020 gana el Festival Pantalla de Cristal a Mejor Serie, Tijuana, coproducción de Netflix con Story House Entertainment / Univision, del director Hammudi Al-Rahmoun Font.

  • En 2021, la serie de Netflix en coproducción con Dynamo, Historia de un crimen: La búsqueda, gana el Festival Pantalla de Cristal. En ese mismo 2021, fue Nominada Finalista al premio Pantalla de Cristal a Mejor serie, la producción ¿Quién mató a Sara?, coproducción de Netflix con Perro Azul.

  • En 2022, Belascoarán, una coproducción de Netflix también con Perro Azul, gana el premio a Mejor Serie del Festival Pantalla de Cristal.

  • En 2023, gana el premio Pantalla de Cristal a Mejor Serie la producción Pacto de silencio, reaizada por Netflix con Mar Abierto Productions.

También importante hacer notar que las series galardonados fueron realizadas con distintas casas productoras.

Netflix y México tienen una muy buena relación, es tan grande que hoy Netflix invierte en México 1,000 millones de dólares en nuestro país para producir 320 películas y series 2025-2028.

Deseamos suerte a quienes logren subirse al tren de coproducciones de Netflix.

Por José Antonio Fernández

Macarena Oz ganó el Premio a la Mejor Actriz Juvenil en el XXVI Festival Pantalla de Cristal por su personaje en la serie Nadie nos va a extrañar, producción The Inmigrant / Amazon MGM Studios, dirigida por Catalina Aguilar Mastretta y Samuel Kishi Leopo.

• Macarena Oz interpreta a un personaje que presenta una amplia gama dramática, puede hacer reír y ser chispeante, también sus actitudes tienen todo para provocar rabiar en el espectador.

• Alegra y es capaz de dar lástima.

• Su capacidad histriónica le da vida al ambiente en el que se desarrolla la historia.

• Encierra todas esas contradicciones que sin duda logran identificación con el público, en cada capítulo su personaje crece. Lo escribieron para ella.

• Ya lo he comentado antes, la época de Oro del Cine Nacional logró conectar con el público por su calidad artística, por el encanto de sus historias y protagonistas y también por sus magníficos actores y actrices de reparto que lograban dar ese toque único que sigue siendo un imán para la audiencia.