Por José Antonio Fernández

Xavier López, conocido por millones de mexicanos de cinco generaciones como Chabelo, mantuvo el espíritu de su personaje durante toda su vida.

• Lo interpretó por primera vez en 1954, en el primer programa de televisión de Panzón Panseco.

• Chabelo es todo un proyecto de vida dedicado por completo a la diversión de los niños.

• Buena fama, diversión sencilla para los "cuates" y juegos que han levantado por décadas a millones de familias a las 7 de la mañana todos los domingos, son los elementos de la fórmula del éxito que sólo Xavier López ha logrado descifrar.

• Contados son los artistas que han conseguido que su personaje sea reconocido y apoyado cariñosamente por el público.

• Chabelo venció al tiempo, le ganó la partida a las desveladas del sábado, encontró en la televisión su medio natural y su rostro de niño se afianza con las décadas.

• Lo único que yo debo reclamarle, es que haya dejado guardada para siempre la divertida y original serie Mi conciencia y yo.

José Antonio Fernández: ¿Qué sientes hoy por la televisión, luego de esta larguísima trayectoria?

Xavier López Chabelo: Mi madre del espectáculo es la televisión. A mí me parió la televisión. Es el primer punto de contacto que tengo con el medio artístico.

Mi carrera se dio por el destino, fue inesperada.

Yo era un niño provinciano de 9 años, común y corriente, que vine a la capital a estudiar. Mi padre me había dado una educación muy rígida, al estilo guanajuatense.

Mi papá me enseñó, y se lo agradeceré toda la vida, a ganar dinero desde muy chico.

A los seis años empecé a ganar dinero trabajando como campesino en un rancho de Guanajuato. La consigna de mi papá era la siguiente: de lo que ganara, siempre le daría la mitad a mi mamá. Ganaba uno veinte a la semana. Ese dinero era mucho para mí.

Xavier López Chabelo: No, era de un amigo de mi padre. Sembraba uvas, coles, papas, cebollas, sandías... Toda la magia de la naturaleza me ha rebotado al paso de los años como una maravilla.

Por José Antonio Fernández

El Festival Pantalla de Cristal presenta dos convocatorias cada año, nuestra Convocatoria Clásica en septiembre en la que se premia a 8 categorías de producción con sus especialidades: Películas, Series de Ficción, Cortos de Ficción, Documentales, Reportajes, Videoclips, Anuncios de Televisión/Internet y Videos Corporativos/Institucionales.

• En el mes de enero, el Festival Pantalla de Cristal convoca a los Premios Especiales para la Red de Medios Públicos y ATEI, la asociación de medios públicos a nivel Iberoamérica que preside Gabriel Torres.

• La Convocatoria del Festival Pantalla de Cristal Premios Especiales para la RED de Medios Públicos México y la ATEI, incluye las siguientes categorías:
  Televisión
  • Promoción / Publicidad / Campaña
    • Programa de Programa de Televisión

    • Programa-Evento Especial

    • Canal de Televisión / Medio Público

  • Formatos de Producción
    • Programa de Entretenimiento

    • Mesa de Opinión / Entrevista

    • Programa de Entretenimiento

  • Radio
    • Campaña en Redes Sociales

    • Formato de Programa de Radio

  • Personalidad Mujer que logra respuesta de la audiencia y dentro del medio público por sus aportaciones

  • Nuevo Modelo / Mundo MultiPlataforma

• 1. Categoría: Tema-Musical / Identificación de Medio Público.

• 2. Categoría: Logotipo de Medio Público.

• 3. Campaña: Erradicar la violencia machista y nuevas masculinidades.

• 4. Categoría Cápsulas de Divulgación Científica

• 5. Escenografía Original de Programa de Opinión de Televisión

• 6. Escenografía Original de Programa de Entretenimiento de Televisión

• 7. Escenografía Original de Noticiero de Televisión

¡Bienvenid@s! Ojo: todas las categorías que consideramos en los Premios Especial para la Red de Medios Públicos / ATEI en el Festival Pantalla de Cristal están pensada para que participen todos los medios públicos de todos los tamaños, todos pueden inscribirse a todas las categorías.

Fuente: RevistaPantalla.com / TecnoCápsulas

Desde su fundación, Fujifilm México mantiene su apuesta por ofrecer máxima calidad en los productos que distribuye, al igual que en su atención y servicio. Su solidez y liderazgo se reconocen en la industria. Tecnología de datos Zeiss

• Utiliza un conector que conecta directamente al lente sin necesidad de que pase por la cámara, esto permite trabajar con una cámara que no tenga las posibilidades de registrar metadata. Es compatible con Fujinon Premista.

• Recibe el lente energía para activar el sistema.

• Trae 4 conectores el lente, uno de ellos es para la tierra.

• Permite utilizar las cámaras en combinación con escenarios virtuales.

• Los mapeos son clave e indispensables para grabar en escenarios con zonas virtuales.

• La vanguardia en la cinefotografía es la metadata, es lo de hoy.

RevistaTelemundoCine.com / TecnoCápuslas

La compañía Teknomérica, que dirige el Ing. Julio Sánchez, es distribuidor desde hace más de 3 décadas de la tecnologías JVC, empresa que han sido muy importantes en la industria de la televisión y el video. Teknomérica ha sabido crear paquetes para que sus clientes logren la mejor combinación de equipos, hacen sinergia con marcas de distintos fabricantes.

Fxlion Bi-voltage

• Las baterías de Fxlion Bi-voltage son una de las últimas innovaciones en el mundo de la tecnología

• Presentadas recientemente, estas baterías ofrecen una variedad de características y ventajas que las hacen sobresalir en el mercado.

• Una de las características más notables de las baterías Fxlion Bi-voltage es su capacidad para funcionar en dos voltajes diferentes.

• Pueden ser utilizadas con una amplia variedad de dispositivos, incluyendo cámaras, luces y otros equipos electrónicos.

• Además, estas baterías tienen una capacidad de carga alta, lo que significa que pueden durar más tiempo que otras baterías en el mercado.

• Otra ventaja de las baterías de FXLion Bi-voltage es su tecnología de alta calidad.

• Están diseñadas con un sistema de protección de circuito integrado, lo que las hace más seguras y confiables para su uso en cualquier entorno.

• Tienen una vida útil más larga, lo que significa que no necesitan reemplazarse con tanta frecuencia.

• Otra de las ventajas de las baterías Fxlion Bi-voltage es su capacidad de carga rápida.
  • Con un cargador específico, estas baterías pueden cargarse en tan solo 1.5 horas, lo que agiliza el proceso de carga y permite un uso más eficiente de los equipos de video.

• Cuentan con un sistema de protección de sobrecarga y cortocircuito, garantiza la seguridad del equipo y de los usuarios.

La compañía de renta de equipo EFD, que dirige Gina Terán, informa:

• Los esperados lentes Leitz HUGO llegaron a EFD, se trata del primer set de esta novedosa óptica que llega a Latinoamérica y uno de los cinco que hasta el momento se han entregado en el mundo.

• Estos lentes se encuentran entre las ópticas de alta velocidad más compactas, para EFD es un orgullo ser una de las primeras casas de renta que los tiene para ofrecerlos a la industria.

• Con base en el icónico cristal Leica M, las lentes de fotograma completo de HUGO van un paso adelante al elevar el diseño de la carcasa y la calidad de construcción para que coincidan con las lentes cinematográficas de Leitz existentes.

• Los lentes tienen una montura LPL y una apertura T1.5 en todo el set, con la opción de una lente adicional T1.0 de 50 mm.

• Su imagen rica en caracteres y ponderada al centro rememora a las ópticas más antiguas, pero con revestimientos modernos y mayor confiabilidad.

• Rainer Hercher Geschäftsführer, Director General de Leitz, quien estuvo recientemente en la Ciudad de México, durante su participación en el evento “El arte de las ópticas”, organizado por la Asociación de Cinefotógrafas Apertura, donde se pudo admirar este set de lentes de EFD, señaló:
  • Los objetivos Leitz HUGO están diseñados para ser pequeños, rápidos y ligeros

  • La mayoría de ellos pesan menos de 1 kg

  • Con un diámetro frontal de 95 mm, son capaces de enfocar un 50 más cerca que sus contrapartes M nativas

  • Los lentes ofrecen un centro nítido y enfocado con una disminución gradual y agradable del contraste y la luz hacia los bordes con mucha personalidad, creando una estética particular de color y claridad en la captura.

EFD es Expositor de la Expo Cine Video Televisión / ExpoPantalla, es la Expo de la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com

Fuente: RevistaPantalla.com / TecnoCápsulas

La compañía Grupo Lighting, que dirige Janna Torres en mancuerna con Carlos Torres, es la más completa para desarrollar proyectos llave en mano enfocados a salas de concierto y centros de espectáculos, foros de YouTubers, Influencers y de casas productoras y agencias de publicidad con iluminación de alta calidad y acondicionamiento acústico.

Luminaria Q10 de Fiilex

• La luminaria Q10 de Fiilex es un Fresnel LED en color de 900W con un rango de 11° a 65° de spot a flood, funciona con batería y cuenta con una categoría IP-X5, resistente al agua. Este producto es reconocido por los diseñadores de iluminación como un "5K moderno" y puede sustituir a los antiguos tungsteno en grandes producciones.

RevistaTelemundoCine.com / TecnoCápsulas

CTT es la compañía de renta de equipo más completa de México, cuenta con una amplia gama de cámaras, lentes, grúas, dollies, accesorios, móviles de distintos tamaños, abanico de luminarias y también su Gran Foro CTT que incluye en el mismo espacio salas de descanso para talento, salas de juntas, sala para postproducción, cafetería, estacionamiento y todos los equipos de CTT disponibles en el momento para echar a volar la creatividad.

Vortex 8

• El Vortex 8 es un sistema RGBW 2×1 versátil con un rango de temperatura de color de 2200K a 15000K

• Puede ser usada como una luz potente para rebotar a través de la difusión o como una luz suave y cremosa.

• Es resistente al agua

• Cuenta con una fuente de alimentación incorporada y toda la conectividad avanzada para su uso profesional.

RevistaTelemundoCine.com / TecnoCápsulas

La compañía Amtec, que dirige Andrés Martínez-Ríos, ofrece un muy amplio portafolio de marcas y productos para los profesionales del cine, el video y la televisión. Atiende todos los mercados: desde los estudiantes de carreras de Cine y Comunicación hasta las televisoras públicas y privadas, influencers y productoras de documentales, películas y series, hasta las muy sofisticadas.

Más de la Cámara Canon R5 C

• Por sí misma, la nueva cámara Canon R5 C cuenta con todos los atributos para considerarla en todo tipo de producciones.

• Graba por tiempo ilimitado, cuenta con un ventilador hipersilencioso dentro del cuerpo.

• No se calienta

• Lo consiguió James Cameron en la película Avatar que se sigue exhibiendo, es un largometraje de culto, encontró la forma de hacer 3D Esteroscópico enfocándose en que el público se concentre en la historia y no se preocupe por cerrar los ojos por sentir momentos de inestabilidad no deseados.

• El 3D Estereoscópico es una maravilla.

• Con la cámara Canon R5 C y el lente Canon Dual Fisheye se produce 3D Estereoscópico de 180 grados.

Por Juan Ibargüengoitia

Aunque el spot de Corona con Lubezki lleva por título México sin filtros, el contenido se enfoca a reprobar todas esas producciones extranjeras que han retratado a México utilizando un descalificador y humillante Filtro Amarillo (The Yellow Filter o Filtro mexicano) con el fin de dramatizar al máximo las imágenes de nuestro país y hacer que se vean muy mal los paisajes, pueblos, ciudades y mexicanos. Ese amarillo denota decadencia, que algo es deplorable, riesgoso, que ahí hay peligro inminente. Y este mensaje va directo al subconsciente, se queda arraigado.

• Solo un minuto requiere Lubezki para explicar cómo ha dañado ese filtro amarillo a la imagen de México en el mundo y también en el espíritu de los mexicanos. Terrible filtro amarillo.

• Con el filtro amarillo los paisajes, pueblos, ciudades y personas de México se ven realmente mal, lúgubres, tristes, maltrechos, llenos de miedo y en malas condiciones. No existen los colores, cuando México es el país multicolor por excelencia en el mundo.

• Quien escuche a Lubezki se dará cuenta de que todos esos productores extranjeros que decidieron utilizar el fitro amarillo para retratar a México lo hicieron con una muy mala leche.

• Lubezki lanza el llamado a la comunidad de cinefotógrafos: no utilicen más el filtro amarillo para retratar a México.

La cerveza Corona se saca un diez con su spot Por un México sin filtros en el que Lubezki defiende a su país. También lo hace Corona. Además, ambos se defienden a sí mismos.

Y aquí debe aclararse lo siguiente: Lubezki no pide engañar a nadie, no está pidiendo utilizar un filtro Sky Light para ver "bonito" a México, lo que pide es que ya no se utilice ese filtro amarillo que se ha convertido en un insulto para nuestro país. Y todavía más: Lubezki pide retratar a México sin filtro, tal como es, con sus colores. ¡México es multicolor!

La creatividad es de la agencia Gut México (Rodrigo Del Oso y Jose Mario Muñoz, directores creativos).

Explican Yune Aranguren y Lubezki

Yune Aranguren, Directora de Corona, explica así el spot que pide no utilizar el Filtro Amarillo para retratar a nuestro país:

• “México es un país auténtico, lleno de matices. Es tan rico y diverso, que merece ser retratado sin ningún tipo de distorsión. Es por eso que, de la mano del Chivo Lubezki, hacemos un llamado a que México pueda ser visto como es, sin filtros. Desde Corona, una marca que orgullosamente representa a nuestro país en el mundo, hacemos una invitación a eliminar un filtro que no hace justicia a la belleza de nuestro México y así permitir que la verdadera esencia de nuestro país pueda ser vista en el mundo como es, llena de color”.

Por José Antonio Fernández

Guillermo Saldaña es Director de la Comisión de Filmaciones de la Ciudad de México (conocida como CFILMA), forma parte del Gobierno de la CDMX que encabeza Claudia Sheinbaum.

Guillermo Saldaña confirma con datos el por qué hoy por hoy la Ciudad de México es la Capital de la Industria Audiovisual en América Latina.

• Es la ciudad de América Latina en donde más se filma, donde más se producen series, películas, telenovelas, documentales.

• En la ciudad a la que más confianza le tienen los estudios, las plataformas y televisoras.

• Es también la CDMX en donde se toman las decisiones para la industria audiovisual de América Latina, la Ciudad de México es el centro neurálgico.

• La Ciudad de México recibió una inversión de 665 millones de dólares en 2022 para producciones audiovisuales.

• Se realizaron 1289 producciones que ocuparon locaciones en distintas zonas de la Ciudad de México, lo que incluye calles, avenidas, parques, sitios emblemáticos, museos...

• El crecimiento en el número de producciones de 2021 a 2022 en la Ciudad de México fue del 16.4 por ciento. Hay jugadores nuevos en la industria que ya están produciendo en la CDMX, como Lionsgate, AppleTV y ViX Plus.

• Las plataformas que producen en la CDMX lo hacen porque tiene mucha confianza en México "y en especial en nuestra ciudad, capital del país".

• La CDMX cuenta con personal capacitado y ahora estamos ya iniciando un Plan de Capacitación en el Foro Cosmos para distintas especialidades de la producción audiovisual.

Por José Antonio Fernández

En la segunda parte de 2023 publicamos en portadas de El Jueves de El Rey es El Contenido a dos precandidatos a la Presidencia de México (Marcelo Ebrard y Claudia Sheinbaum) porque se convirtieron en muy importantes protagonistas para la industria audiovisual de México.

• Esto es un caso casi único, solo una vez antes había sucedido: cuando AMLO defendió al CCC ante su posible desaparición en el 2003, en tiempos del sexenio de Vicente Fox, lo cual por fortuna nunca se concretó. Fueron muchas las protestas, era imposible que lo hicieran realidad.

• Pero hoy el tema es distinto: los precandidatos se involucran con la industria audiovisual porque se está viviendo lo que yo llamo un Boom-Boom en la producción de series, películas y documentales como nunca antes se había visto. Solo en la Ciudad de México se registró una inversión de más de 600 millones de dólares en 2022, cantidad extraordinaria de enorme importancia.

• Hoy la industria audiovisual es muy importante en las campañas políticas por varias razones:
  • Por la cantidad de inversión

  • Por la variedad temática, impulsa la libertad de expresión, la hace realidad

  • Porque es símbolo de la confianza que tienen en México inversiones extranjeras. Están produciendo en el país las plataformas Netflix, Prime Video, Disney, HBOMax, AppleTV, TelevisaUnivision ViX, Claro Video (empresa de Carlos Slim con cobertura en todo Latinoamérica)...

  • Porque la industria audiovisual se ha convetido en símbolo de que México es un país muy atractivo para la inversión extranjera

  • Porque la industria audiovisual es generadora de miles y miles de empleos

  • Porque todo mundo sabe quién es Netflix, Disney, HBOMax, Prime Video, ViX...

  • Porque es una muy buena noticia

  • Porque la producción de series, películas y documentales son tema de conversación para toda la gente de todos los niveles sociales

  • Porque la industria audiovisual logra derrama económica inmediata en todos los niveles

  • Porque la industria audiovisual tiene el poder de que cada serie, película o documental se convierte en una campaña de promoción de México y sus ciudades para el mundo, tal y como sucedió con la película de James Bond.

Por Juan Ibargüengoitia

Y la casa productora Suei Films, es distinguida por el Festival Pantalla de Cristal con Nominaciones de Finalista por dos de sus producciones: La entrega, es un mediometraje, y Colineales, una película.

• Detrás de estas historias está la familia Corres, que es sin duda La Familia Cinematográfica Revelación del 2022, Mención Especial otorgada por el Festival.

• Encontraron ya la fórmula de producir con alto nivel de forma independiente, su futuro por supuesto que tendrá un crecimiento incluso exponencial, ese es mi pronóstico. Lo deberán cuidar.

Por Juan Ibargüengoitia

Necesita comprender muy bien la comunidad cinematográfica de México que actualmente se han multiplicado las fuentes de inversión para producir series, documentales y películas, lo que no quiere decir que deban cerrarse las puertas porque otras puertas se les abren.

• Sería un absurdo que en tiempos en los que hay más opciones se comporten los productores como si hubieran menos oportunidades.

• Veamos, pongo tres ejemplos:
  • Si un productor realiza una serie para Netflix, eso no quiere decir que Netflix sea todo.

  • Si un productor realiza una película para Netflix, eso no quiere decir que no pueda negociar que su película se estrene también en salas, tal y como ha ocurrido con Roma, Bardo y Pinocho, aunque el Pinocho de Guillermo Del Toro no se exhibió en Cinemex y Cinépolis porque Netflix restringió su proyección a solo dos semanas y las exhibidoras mexicanas decidieron no incluir a Pinocho en sus carteleras.

  • Si un productor realiza una película con fondos públicos, eso no quiere decir que no pueda estrenarla en salas y también considerar que es posible incluirla en catálogos de plataformas, ViX, Netflix, Prime Video, Claro Video... y también de acuerdo a un cronograma de negocios en canales de tele abierta, tele de paga, venta de BluRays...

Por José Antonio Fernández

Azucena Pimentel, Directora de AprendeMX (antes DGTVE) está dando una lección de valentía y capacidad de organización. Explica que su compromiso es con el lema Primero los pobres", desde su puesto de servidora pública.

• La historia es la siguiente: resulta que prácticamente todas las teleaulas de la Telesecundaria y el Telebachillerato se encuentran apagadas.

• Importante decir que están abiertas todos los días para que asistan alumnos y maestros. En sus salones de clase (en las teleaulas) puede haber televisores (pantallas), pero no les llega ninguna señal para que reciban los contenidos audiovisuales de la Telesecundaria que continúa produciendo AprendeMX.

• Esto es lo más increíble del caso: el cálculo de Azucena Pimentel es que 24,000 teleaulas están apagadas desde hace 20 años, es el 98 por ciento del total.

• Sin embargo, a lo largo de estos 20 años recientes se ha seguido produciendo material audiovisual para la Telesecundaria y el Telebachillerato. El asunto es muy serio, sorprende el engaño.

• Hoy Azucena Pimentel encontró ya la manera de volver a prender las 24,000 teleaulas de Telesecundaria.

• Para empezar sabe a detalle con coordenadas de Google cuál es la ubicación de cada teleaula y tiene la información de quién la atiende y el número de alumnos que asisten.

• En la misma SEP se han sorprendido de su investigación.

Tiene todo listo para concretar el encendido de todas las teleaulas de la Telesecundaria este 2023.

Siguiendo con el concepto “Quedémonos con lo refrescante”, la campaña desarrollada por la agencia creativa Isla refresca la actitud para empezar a decirle que sí a todas esas cosas que antes decíamos que no.

• “Desde hace 3 años, venimos trabajando muy fuerte con todo el equipo de 7up con el objetivo de darle consistencia y frescura a la marca. No tenemos dudas que cada año las campañas van evolucionando.

• Este año 2023 la tensión de la campaña parte de algo que consideramos muy relevante, y es esa tendencia a decirle que “no” a cualquier plan. Es casi una respuesta inmediata. Es ahí donde la marca, a través de los amigos, tiene algo muy importante y tiktokero para decir: Cambiemos el “oh no”, por el “oh sí”. Básicamente, digámosle que sí a refrescarnos con amigos y con 7up”. Así explican la campaña, Greco & Gamba DGCs de la agencia Isla.

• “Queríamos hacer una campaña que invite a disfrutar con amigos y 7up; a disfrutar, nos refrescamos cuando decimos que “sí” a esos momentos únicos con amigos”, dijo Marcela Mayorga, Senior Marketing Manager de 7Latinoamérica.

Por Lucía Suárez

Fabricar chips es el gran negocio del 2023, comprueba lo que digo el enorme crecimiento de la compaía Nvidia, que rebasó ya a Tesla por valor del mercado.

• Nvidia manufactura chips para el mercado automotriz y de cómputo móvil.

• Todos los celulares, autos y laptops algo traen de Nvidia.

• Además son expertos en procesamiento de gráficos para el mercado de videojuegos y de la industria audiovisual.

Por José Antonio Fernández

Humberto Padgett es reportero de alto impacto, es protagonista de las noticias que difunde Ciro Gómez Leyva con su equipo de periodistas en Radio Fórmula / TeleFórmula y en Imagen Televisión, en el noticiero estelar. Sabe que con sus reportajes reta a la autoridad, provoca cambios.

José Antonio Fernández: ¿Cuál es el tipo de periodismo que hace Humberto Padgett?

Humberto Padgett: La noticia para mí descansa en ese concepto del tradicional periodismo norteamericano: mientras más cerca, mejor.

Vivimos en un país en el que es indispensable llegar hasta en donde se encuentren las personas que están sufriendo las consecuencias de las decisiones políticas. El reto es encontrar a una persona que sea una muestra funcional de la realidad social, es lo que hago.

Utilizo una cámara que comúnmente es mi propio celular, me impide mentir. Entrego al productor y editor de imagen mi grabación con toda la metadata, saben en dónde y cuándo hice cada video.

Entrego al público lo que veo y escucho.

Me interesa comunicar lo que ocurrió, no eso que yo quería que pasara.

Cierto, hoy todo mundo tiene una cámara, pero los profesionales del periodismo tenemos el conocimiento para entender cómo utilizarla en un reportaje, cómo ver la noticia más de cerca. Un gran reto es que no se den interpretaciones equivocadas de los hechos.

José Antonio Fernández: En los años recientes hemos visto como algo común que las grandes notas periodísticas tengan su origen en filtraciones, en todos esos casos no sabemos quién las hizo, cuándo, por qué...

En cambio tu caso es diferente, nos das la información completa, tú no trabajas bajo el método de filtraciones. Tu información es de primera mano, tú grabas en forma directa la noticia.

Humberto Padgett: Considero que el servicio social que puede prestar el periodismo tiene como destinatario a la gente.

Se trata de mostrar el sufrimiento de las personas cuando padecen un problema real, fue el caso de la pandemia, mostramos al público las tragedias. No había forma de ser optimistas, habríamos mentido. No se debe torcer la realidad.

Por José Antonio Fernández

Sergio Muñoz es el director de la serie documental Muerte sin fin, una producción de Canal Once que lanza una voz de alerta: las adicciones, en particular el alcohol y las drogas, también los juegos de apuestas y la compulsión por las compras, pueden terminar con la vida de las personas en vida.

• Una persona adicta tiene el riesgo de perder todas sus capacidades para vivir una vida plena, cuando cae en la adicción sin freno.

• En la serie Muerte sin fin, Sergio Muñoz con su equipo de producción, ponen en pantalla casos de adictos reales que sus vidas se convirtieron en un infierno.

• No son actores ni actrices quienes aparecen en pantalla, se trata de personas de carne y hueso que entraron en un proceso de autodestrucción.

  La actitud de las personas adictas que aparecen en pantalla es generosa, aceptan contar sus historias para alertar a otras personas a tiempo. Es muy posible que la gente en riesgo escuche los dramas y tomen fuerza para no caer en las adicciones.

Por José Antonio Fernández

Carlos Cuarón me reveló que tiene al menos dos o tres historias autobiográficas que le gustaría llevar a la pantalla, se lo pregunté porque su hermano Alfonso Cuarón contó la autobiografía familiar de la infancia de los Cuarón en la película Roma.

• Me gustaría ver una largometraje de Carlos Cuarón en el que cuente, por ejemplo, la aventura de cómo hizo la película Rudo y Cursi. Cómo convenció a sus amigos Gael García Bernal y Diego Luna para que interpretaran los papeles protagónicos, y cómo es que decidieron quién sería el rudo y quién el cursi. ¿Los dos son rudos y cursis?

• Carlos Cuarón encuentra la forma de retratar en sus películas a toda una generación contando la historia de dos o tres personajes. Es observador muy agudo de la sociedad, tiene ojo de águila. Conoce la intimidad, eso que atormenta a la gente y también eso que la ilusiona.

• Sus historias que han llegado a la pantalla, mantienen esa constante de ser un retrato casi vidente de lo que vivirán en el futuro cercano distintas generaciones:
  • En Solo con tu pareja contó antes que nadie la vida de un joven liberado(“yupi”) en la Colonia Condesa.

  • En Y tu mamá también explora los límites de la sexualidad

  • En Rudo y Cursi explica cómo el narco y su poder se infiltra en la vida diaria de familias no dedicadas al narco.

  • En Besos de azúcar narra sin piedad la desesperanza de los niños preadolescentes que viven un mundo de riqueza ilegal y de pobreza inaceptable, un mundo que los lleva al abismo.

  • En Amalgama pone en pantalla a la nueva generación de jovenes- adultos de alto nivel económico (de esta segunda década del Siglo XXI), que si bien sin ser ricos pueden disfrutar momentos en los que viven como ricos, su drama es que se encuentran solos. Tienen serias dificultades para relacionarse, se dan cuenta de que el reventón no es lo que en verdad buscan (aún cuando lo tengan a la mano). Gente sola, viviendo sola, intolerante, incapaz de compartir un lugar para vivir. Es el nuevo modelo de vida que ya llegó, nos alerta Cuarón con su historia.

Significa que de nueva cuenta veremos una historia en la que nos permitirá vislumbrar los nuevos cambios que se cocinan en la sociedad mexicana y que veremos en el futuro cercano.

Por José Antonio Fernández

Antonio Delius publicó su libro El Siglo de 101 Años, una compilación de entrevistas, datos, información diversa y comentarios para presentar un gran grupo de campañas publicitarias que lograron hacer calle en México y cambiar la cultura de millones de personas en su día a día.

• En su libro El Siglo de 101 Años, Delius también hace un homenaje a grandes creativos, a marcas valientes y a equipos de publicistas que han contactado de forma directa con la gente a partir de anuncios que logran mandar ese breve mensaje de altísima potencia.

• El Siglo de 101 años es igualmente un homenaje a la propia revista de Delius, El Publicista, que ha narrado el detrás del telón del mundo publicitario de México desde los años ochenta de forma puntual, incluyendo escándalos, bandidajes, traiciones y por supuesto sonados triunfos y aciertos creativos que han llevado a la cumbre de la memoria a marcas que hoy están totalmente integradas a la cultura nacional.

• Sabe Antonio Delius que la publicidad forma parte de la vida de las personas en todo el mundo, que un anuncio tiene un poder didáctico mayor, hasta extraordinario.

Por José Antonio Fernández

AMLO ha puesto sobre la mesa una y otra vez el tema del periodismo en sus Mañaneras, lanza severas críticas y hasta descalificaciones a sus críticos consetudinarios.

• En este espacio he comentado antes que el periodismo crítico, aún el que es evidentemente pagado por opositores, puede ayudar y mucho al gobernante en turno en tanto es una brújula que le permite ver lo que no ha visto para corregirlo y también detectar los puntos flacos que aprovechan los opositores para dar golpes secos en medios (son por lo general problemas no resueltos o mal resueltos).

• De todas, todas, al gobernante en turno le sirve el periodismo crítico, tanto el que es objetivo y serio como también el que está hecho para golpear.

• Con las críticas recibidas a diario, lo que procede es que el gobernante haga también a diario una lista de temas por investigar y corregir.

• El gobernante debe aprovechar la ventaja de que todos hablan sobre él, es en sí mismo una fuente inagotable de información.