Por Bernarda Bermeo

Joaquín Berruecos habla en el Tren de Entrevistas que se transmite por Revista Pantalla vía FB y YouTube, de su extraordinaria obra fotográfica en tiempos de El Encierro: tomó 100 fotos desde el mismo lugar a la misma hora. Todas son distintas, si el espectador no sabe el antecendente, podría no identificar que así fueron tomadas.

• Joaquín Berruecos es Director de la casa productora Videoservicios Profesionales.

• Es filósofo, comparte sus disertaciones sobre la vida, la sociedad, los desafíos de la actualidad y el futuro.

• Defensor del medio ambiente y de las causas justas, de las comunidades indígenas y de las personas con discapacidades, en este encierro encontró en sus textos y en sus fotografía el medio de comunicación para acercarse a su comunidad.

Por José Antonio Fernández

Hugo Garizurieta, reportero de Radio y Televisión de Veracruz, tiene un dicho: reportero que no se gasta las suelas de los zapatos, no es reportero.

• Hugo Garizurieta ha sido multirreconocido por el Festival Pantalla de Cristal, ganó el Premio al Mejor Reportero por la producción La Ausencia. Cuenta la historia de los desaparecidos por violencia en Veracruz y la búsqueda incansable que mantienen sus familiares y amistades para encontrarl@s.

• Garizurieta tiene mucho rigor al hacer sus reportajes, en todo momento consulta varias fuentes, va siempre al lugar de los hechos, se documenta e investiga. Toca justo esos temas muy difíciles que significan un gran compromiso con el público al llevarlos a la pantalla.

• Su profesionalismo y alto sentido ético, es ya reconocido en su propio estado también.

¿Es momento de producir una serie sobre Checo Pérez y los pilotos mexicanos en la Fórmula Uno?

• 67 por ciento opina: Claro, debe producirse ya. Puede ser documental con momentos dramatizados

• 33 por ciento: No lo creo, en México a casi nadie le importa la Fórmula Uno

Por Bernarda Bermeo

Carlos Gómez Chico explica en el Tren de Entrevistas que se transmite por Revista Pantalla vía FB y YouTube, cómo es que su agencia de publicidad Slogan, en la que es también socio fundador José Luis Aguilar, ha encontrado los caminos para seguir muy fuerte luego de más de tres décadas (la fundaron en 1985).

• Así como la publicidad se hace considerando cuatro Ps:
  • Producto (Product)

  • Publicidad / Promoción

  • Punto de Venta

  • Precio

• Así nosotros en nuestra agencia Slogan Publicidad tenemos 4 Ps que nos han permitido llegar hasta donde estamos actualmente:
  • Prudencia

  • Paciencia

  • Perseverancia

  • Pasión

• Considera Carlos Gómezchico que un publicista debe comprender muy bien cuál es la forma de pensar del cliente, del dueño o dueños de la marca. Esto es muy importante.

• Sobre la creatividad, observa que en México la creatividad pocas veces juega el papel protagónico en una campaña, debería ser así, pero no sucede en la realidad.

En el caso de Slogan Publicidad tiene clientes que han sido fieles a la agencia por más de 20 años, todo un récord.

Por Bernarda Bermeo

Azucena Cervantes, Marcela Ponce y Vanessa Romo revelan en el Tren de Entrevistas que se transmite por Revista Pantalla vía FB y YouTube, muchos de los secretos del casting, dos de ellos es tenerse confianza y también guardar mucha paciencia.

Quien va a un casting y es rechazado, no se la debe tomar personal. Cuando se elige a alguien es porque dio ese tipo exacto que se buscaba.

Por Bernarda Bermeo

Rafa rivera hace un recuento en el Tren de Entrevistas que se transmite por Revista Pantalla vía FB y YouTube, de todos esos momentos, temas y experiencias que viven en su día a día los editores y artistas de la producción audiovisual

• Anuncia que pronto será una realidad la Asociación Mexicana de Editoras/Editores.

• Será especialistas de l@s profesionales de la edición.

• Explica que tiene mucha relevancia en el medio profesional el que los especialistas compartan sus conocimientos.

• El nivel de la edición y la post en México es muy alto, al igual que el de la corrección de color.

• Reconoce que el Festival Pantalla de Cristal premie Edición, Post y Corrección de Color, es el único festival en México que premia las tres categorías.

Por Bernarda Bermeo

En Mesa Especial del Tren de Entrevistas que se transmite vía FB y YouTube por Revista Pantalla, contaron sus ecperiencias como documentalistas de tema de alto impacto tres personalidades de la industria que han cosechado premios con sus producciones en el Festival Pantalla de Cristal:

• Eduardo Tato Flores es el coproductor y codirector del documental Fidel de cerca, un retrato del líder Fidel Castro en voz de muchos de sus allegados.

• Adriana Otero realizó el documental ¿Qué les pasó a las abejas?, distinguido en el Festival Pantalla de Cristal como Mejor Documental de Divulgación Científica / Biodiversidad.

• Paola Stefani es la productora de Huicholes, los guardianes del peyote, ganadora del Premio del Público en el Festival de Buenos Aires, es también la Productora de Alto Impacto del documental ¿Qué les pasó a las abejas?

• En la conversación, coinciden en varios temas: muy importante que quien produce un documental de impacto considere esté bien convencido del desafío, es importante conseguir apoyos para lograr la realización, no debe olvidarse nunca que el documental está hecho para ser exhibido.

Fuente: RevistaPantalla.com / TecnoCápsulas

La compañía VideoDepot, que dirige el Ing. Jorge González, recibió el Premio 2019 NewTek por ser el Distribuidor Top de NewTek en América Latina. Son los grandes promotores del Tricaster . También VideoDepot promueve la nueva línea de productos Blackmagic 8K, como el mezclador ATEM.

Tricaster Mini 4K

• Configure y comience en 5 minutos.

• Plug-n-Play NDI, sin redes externas. Agregue su dispositivo NDI y está en vivo.

• 2 módulos de entrada IO Spark Plus conectan directamente dispositivos HDMI instantáneamente como fuentes NDI.

• Transmite a todos tus canales sociales favoritos con solo presionar un botón.

• 4 conexiones NDI con PoE hacen que el video, el audio, el conteo, la alimentación y el control sean tan fáciles como enchufar un cable de ethernet.

• 8 entradas de video en vivo, que admiten cualquier combinación en resoluciones de hasta 4K UHD.

• 2 entradas simultáneas de Skype en vivo traen invitados desde cualquier parte del mundo.

• Tome un par de cámaras, incluido su iPhone, y estará en camino.

Fuente: RevistaPantalla.com / TecnoCápsulas

La compañía Sony siempre ha estudiado la manera de marcar el paso en la industria del video y la televisión, desde hace tiempo lo hace también en el cine con su nueva generación de cámaras de cinematografía digital y flujos de trabajo en la Era K

Sony PXW-Z190

• 4K a 50p/60p trae "asombroso objetivo" con zoom 25x

• Funciones de flujo de trabajo avanzadas

• Variedad de formatos y funciones para profesionales

• Sensor 3CMOS de tipo 1/3 4K

• AF con reconocimiento facial avanzado

• Filtros de densidad neutra variable electrónicos integrados

Color Cassettes es Expositor de la Expo Cine Video Televisión, la Expo de la Revista TelemundoCine / RevistaPantalla.com, ahora en su nueva sede: ExpoPantalla.com

Fuente: RevistaPantalla.com / TecnoCápsulas

La compañía Cinetec, que dirige Ulrich Brünger en mancuerna con Curd Mai, tiene un prestigio ganado desde su fundación hace ya más de 20 años.

Lentes Zeiss Supreme Prime

• Cobertura consistente

• Reproducción del color, apertura, tamaño, peso y ergonomía.

• Todas las lentes de la familia cubren fotogramas completos y sensores aún más grandes con un círculo de imagen de 46,2 mm.

• Las lentes Supreme Prime tienen un color combinado en toda la gama y la mayoría cuenta con un rápido T-stop de T1.5.

RevistaTelemundoCine.com / TecnoCápuslas

La compañía Teknomérica, que dirige el Ing. Julio Sánchez, distribuye una amplia gama de productos para equipar estaciones de televisión, universidades, iglesias, centros de producción independiente, youtubers...

Tecnología de audio Shure ULX-D

Los sistemas inalámbricos digitales ULX-D ofrecen un rendimiento extremadamente eficiente de RF, control en Red, Audio Digital Dante y codificación aes-256 para refuerzo de sonido profesional.

• Opciones de transmisor que incluye transmisor de mano y de cuerpo

• Opciones de receptor que incluye receptores de uno, dos y cuatro canales

• Las opciones de alimentación incluyen baterías recargables de Iones de Litio Shire SB900

• Ancho de banda de hasta 64 MHz

• Hastra 47 transmisores activos en un canal de 6MHZ (63 en un canal de TV 8 MHz) en el modo de alta densidad

RevistaTelemundoCine.com / TecnoCápuslas

La compañía Amtec, que dirige Andrés Marínez-Ríos, tiene la capacidad para desarrollar proyectos Llave en Mano Totales o Por Fases para televisoras, centros de producción, postproductoras, universidades, iglesias, youtubers, networks de youtubers, productoras que realizan series...

Distribuyen más de 50 marcas de alta tecnología. Además, sus proyectos siempre consideran la integración de tecnología de vanguardia complementaria.

App Blackmagic Camera Control 1.0.3

Aquí la Lista de los mexicanos que han recibido la invitación para pertenecer a la Academia de Hollywood, en esta nueva ola de apertura, enmarcada bajo el nuevo contexto de NO discriminación, NO clasismo y NO racismo:

• Yalitza Aparicio / Actriz, película Roma

• Nicolás Celis / Productor

• Gabriela Rodríguez / Productora

• Mónica Lozano / Productora, actual Presidenta de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas

• Felipe Cazals, director de Canoa y El Apando

• Luis Estrada, director de La Ley de Herodes y El Infierno.

• Edher Campos, productor de La jaula de oro y Año bisiesto.

• Michel Franco, director de Después de Lucía.

• Mari Paz Robles, maquillista de la película Cantinflas.

• David Ruiz Gamero, maquillista de Amores perros.

En Años anteriores, también fueron invitados a formar parte de la Academia de Cine de Hollywood, las siguientes figuras del cine mexicano:

• Damián Alcázar – La Ley de Herodes

• Diana Bracho – A ti te quería encontrar; Y tu mamá también

• Jaime Camil – Coco; Amor a primera visa

• Elpidia Carrillo – Un día sin mexicanos

• Eugenio Derbez – No se aceptan devoluciones, Hombre al agua, Cómo ser un latin lover

• Manuel Garcia-Rulfo – Sicario: Día del Soldado; Asesinato en el Orient Express

• Daniel Giménez Cacho – Zama; Blancanieves

• Ernesto Gómez Cruz – El Crimen del Padre Amaro; El imperio de la fortuna

• Blanca Guerra – Santa sangre; El Imperio de la fortuna

• María Rojo – Bajo la misma luna; De noche vienes, Esmeralda

• Everardo González – La libertad del diablo; Cuates de Australia

• Tatiana Huezo – Tempestad; El lugar más pequeño

• Juan Carlos Rulfo – Los que se quedan; En el hoyo

• Elsa Reyes – Oso Polar; Los parecidos

• Sofia Carrillo – Cerulia; La casa triste

• Laura Esquivel – Como agua para chocolate

• Gibrán Portela – La región salvaje; La jaula de oro

• Paula Huidobro – Oh Lucy!; Permanent

• Sabina Berman – Gloria

• Charlie Iturriaga – Chappie; Perdida

• Antonio Diego – Temporada de patos; Amores perros

• Ruy Garcia – Y tu mamá también

• Alexis Zabé – El proyecto Florida; Post Tenebras Lux

• Zaide Silvia Gutiérrez – Bordertown; El Norte

• Mariestela Fernández – La dictadura perfecta; El infierno

• Gabriela Diaque – Babel; Amores perros

Otro grupo de artistas de la pantalla que igualmente recibieron antes la invitación para formar parte de la Academia de Hollywwod, a:
• Bruno Bichir Actor

• Héctor Bonilla / Actor

• Marina de Tavira / Actriz

• Dolores Heredia / Actriz

• Ofelia Medina / Actriz

• Yareli Arizmendi / Actriz

• Bárbara Enríquez / Diseño de producción

• Anna Terrazas / Diseño de vestuario

• Sergio Díaz / Editor de sonido

Por Bernarda Bermeo

En el Tren de Entrevistas que se transmite de lunes a viernes a las 9 de la mañana por FB y YouTube, la mejor publicista (mujer) de la historia de México, Ana María Olabuenaga, habla sobre su libro Linchamientos Digitales y también responde preguntas sobre la industria de la publicidad.

• Uno de los puntos clave es que anima a las distintas marcas que a diario venden sus productos en el país, a tener presencia en medios para lanzar mensajes en estos tiempos de pandemia.

• Muchas marcas no han dado ese paso adelante que hoy se necesita, son tiempos complejos. Olabuenaga considera que las marcas deben elaborar esos mensajes que acompañen a la gente. Subraya una recomendación: deben pensar dos veces lo que van a decir, eso hoy y siempre.

Por Bernarda Bermeo

Álvaro Cueva responde al Tren de Preguntas en el Tren de Entrevistas que se transmite de lunes a viernes por RevistaPantalla en FB y YouTube.

Considera que todas las compañías de comunicación reaccionaron mal ante el Covid-19 al inicio, porque nadie vio venir esto de la pandemia. Pero algunos han encontrado caminos de respuesta, es el caso de Netflix.

Aquí el Tren de Respuestas de Álvaro Cueva al escuchar el nombre de cada compañía o institución, también el Tren de Preguntas incluye figuras públicas:

• Netflix: la compañía que cambió la industria y que ha valorado mucho a México. No es perfecta, pero es grandiosa.

• Prime: sorprendente, su curaduría (selección de contenidos para exhibición en su catálogo) es superior a la de Netflix.

• Claro Video: Nunca ha terminado de cuajar, es poco amigable.

• Canal 22: un gran orgullo para mí porque regresé. Me llena de orgullo a pesar de las carencias con las que hacemos las cosas.

• ForoTV: es interesante, pero se diluye porque los esfuerzos del corporativo siempre van hacia otras estaciones.

También habla del por qué está dando a conocer su historia en FB, incluyendo lo más íntimo de su vida.

Por Betty Murillo

En conversación con José Antonio Fernández en el Tren De Entrevistas que se transmite a diario en RevistaPantalla.com por Facebook y YouTube, l@s cinefótograf@s Guillermo Granillo AMC, Celiana Cárdenas AMC ADoP y Carlos Hidalgo AMC, comentaron cuáles son las escenas que consideran más difíciles para la cinefotografía.

• La escenas de amor, sensuales, de cama, son muy difíciles de realizar, implican el crear una atmósfera en el set que dé confianza a actrices y actores, lo que no es sencillo lograr cuando tanta gente interviene en una producción.

• También son todo un reto las escenas con muchas actrices y actores, exigen saber acomodar el cuadro para que se dé una propuesta estética.

Por José Antonio Fernández

Todavía hasta hoy, el boom de Sets en Casa se ve como una posibilidad sencilla en la que una persona que no pertenece a los medios de comunicación o un profesional del cine, el video y la televisión puede tomar su móvil y de inmediato transmitir en vivo.

• Esta posibilidad de transmitir en vivo desde cualquier lugar, llegó para quedarse.

• La producción remota, el que se pueda realizar un programa de televisión o video en vivo sin necesidad de que todos los participantes se encuentren en el mismo foro o lugar, también llegó para quedarse.

• Pero hoy el reto es cómo hacer esas producciones remotas con más calidad, es decir: debe darse la revolución de los Sets en Casa .

• Sabemos ya que la compañía Amtec, que dirige Andrés Martínez-Ríos, cuenta con soluciones para sets en casa que incluyen fórmulas de monetización, están pensadas también para quienes imparten cursos o inclusive para iglesias.

• La empresa Teletec, que dirige el Ing. David Alexander, también tiene soluciones para los sets en casa que permite utilizar creativos sets virtuales con ese sabor de espectáculo.

• Hoy los Sets en Casa llegaron para quedarse, el paso siguiente es su evolución para que se distingan unos de otros.

Por Juan Ibarguengoitia

Tania Olhovich explica en el Tren de Entrevistas #JuntosALas9DeLaMañana, qué debe hacer un actor para crear y desarrollar su personaje.

• Tania Olhovich es especialista en preparar a actores para que logren enriquecer sus personajes al máximo, le dio coaching a Sebastián Zurita para su presentación estelar en la película Ciudadano Buelna.

• Explica Olhovich que la imaginación es el poder máximo de los actores, nunca deben verse en el espejo para crear a sus personajes, eso lo limita.

• El actor debe imaginar a su personaje y desarrollar todas sus características, desde cómo camina hasta cómo mira y habla. La mirada es su arma más poderosa.

Por Juan Ibargüengoitia

El cinefotógrafo Juan José Saravia explicó en el Tren de Entrevistas #JuntosALas9DeLaMañana que las cámaras digitales llegaron ya al nivel de calidad esperado, en el que prácticamente se pueden equiparar al nivel de las cámaras de cine tradicionales que filmaban en cine 35mm.

• Ahora cuando se produce con cámaras de alta calidad digitales, los productores están obligados a cuidar muchos más la imagen de actrices, actores, conductoras y conductores, modelos, escenografías, vestuario, detalles de utilería, objetos en escena, acabados de paredes, puertas y ventanas...

• Las cámaras ven más los detalles y no tienen piedad, por supuesto l@s cinefotógraf@s tienen la batuta para conseguir que todo lo que aparezca en pantalla consiga texturas, colores y calidad de imagen de acuerdo a lo planeado.

Las cámaras Sony F55, Sony Venice, Alexa 65, Alexa LF y Red Monstro son equipos que Saravia considera los más poderosos de la industria.

En especial históricamente ha confiado en la calidad de la cámara Sony F55 4K, la primera en la industria que consiguió esa calidad deseada desde hace años.

Por Juan Ibargüengoitia

En conversación con José Antonio Fernández en el Tren de Entrevistas #JuntosALas9DeLaMañana que se transmite de lunes a viernes en vivo por RevistaPantalla vía FB y YouTube, los actores de doblaje Carlhillos, PP Wilchis e Ismael Larumbe coincidieron en que se necesita una Ley que proteja de la competencia desleal al doblaje de series y películas hecho en México.

• Resulta, explican, que el doblaje que se realiza fuera de México lo venden a productores y distribudores con tarifas por debajo de la rentabilidad, llegan a cobrar hasta 15 dólares el minuto de doblaje, cuando la tarifa está entre setenta y ochenta dólares. La baja es exagerada.

• La tarifa de 15 dólares el minuto de doblaje la consiguen porque hay compañías que incluso llegan hasta a cobrarle a los actores por su participación en el doblaje de películas y series, o simplemente no pagan a actores y actrices bajo pretexto de venderles su participación como una oportunidad de aprendizaje.

Los actores de doblaje están convencidos de que la Ley de Doblaje debe existir, porque todos los contenidos que llegan a México se doblan al español y esa actividad no tiene regulación alguna.

Por Betty Murillo

Reynaldo López es el productor de La Parodia, una producción de Televisa que ha hecho historia en Las Estrellas de Televisa por la cantidad de audiencia que atrae.

• En el ABC de la televisión, explica en entrevista Reynaldo López, el A es conocer al público, saber a quién te vas a dirigir.

• La audiencia es diferente dependiendo el día y la hora.

• Tradicionalmente las estrellas (el Canal de Las Estrellas de Televisa), siempre ha sido enfocado a la familia, aún cuando en los últimos tiempos algunos contenidos se han alejado de esta idea fundacional.

• Explica Reynaldo López que para perfilar los contenidos de forma acertada, resulta esencial el que tanto la producción como los ejecutivos tengan paciencia y enfoquen de forma decidida sus baterías.

• En el caso de La parodia a domicilio es un programa de humor, con cierta picardía, pero siempre considerando que se trata de una producción para toda la familia.

• Saben que la audiencia mayor será de personas de 40 años y más, la producción trabaja con ideas creativas para poner en escena distintos personajes que permitan atraer también a público más joven.
• Reynaldo López también confirma que la televisión abierta, y en particular el canal Las Estrellas, sigue siendo la reina de los medios de comunicación, ningún otro medio alcanza su poder para reunir a tantos millones de personas en un mismo momento frente a la pantalla.

• Aclara Reynaldo López que aún cuando en estos tiempos La Parodia tiene mucha tela de donde cortar, decidieron no incluir a la política de forma franca, aunque sí hay chispazos de carácter político.

• Con La Parodia a domicilio lo que queremos es hacer reír, también se necesita diversión en estos tiempos.